姜玉樓特意拜託島國的友人郵寄來一期的《週刊少年Jump》，儘管是日文版，但他的目的並非為了讓手下的人去理解故事的情節，而是希望他們能從中感受到島國漫畫獨特的畫風。
&np》恰好集結了許多後來廣為人知、大受歡迎的漫畫作品，它們都是漫畫史上的璀璨明珠。
鳥山明的《阿拉蕾》以其獨特的幽默和生動的角色設定贏得了無數讀者的喜愛；高橋陽一的《足球小將》則以其熱血的體育精神和激昂的青春故事，點燃了無數少年的足球夢想；車田正美的《風魔小次郎》以其細膩的筆觸和深邃的世界觀，構築了一個充滿神秘與奇幻的江湖世界；而原哲夫的《北斗神拳》更是以其硬派的畫風和激烈的戰鬥場面，塑造了一部充滿熱血與激情的格鬥史詩。
尤其是在1983年，可以說是《阿拉蕾》年，其作者鳥山明繳稅六億四千七百四十五萬日元，收入高達十億日元以上，紀錄無人能破。
&np》與國內連環畫相提並論，然而，當他們直觀瞭解到島國漫畫的精湛工藝後，即便是身為文學工作者的他們，也不禁為之驚歎。
儘管他們曾對漫畫抱有一定的偏見，但島國漫畫的獨特卻徹底改變了他們的看法。
“社長，這真的是島國的漫畫嗎？”其中一人難以置信地問道。
“沒錯，畫得真是太出色了，故事的創意也令人眼前一亮。”
“漫畫的種類也很多，光這本雜誌裡就有搞笑類的漫畫，競技類的漫畫，還有那種充滿末日氛圍的作品，簡直讓人大開眼界。”
&np》這樣的漫畫雜誌，應該不多見吧？”另一人好奇地猜測。
“實際上，這種高水平的漫畫雜誌在島國確實屈指可數。”姜玉樓淡淡地回應道，“但不下於《週刊少年Jump》的漫畫雜誌還有三份。”
他的話如驚雷般在眾人心中炸響，讓他們如同被重錘擊中，一時間暈暈乎乎，難以回神。他們現在也知道了島國的漫畫業很強，但沒想到竟然如此強大。如同《週刊少年Jump》的漫畫雜誌竟然還有三家，相比之下，國內的連環畫簡直是黯然失色，毫無競爭力。
“這種漫畫絕不能引入國內，否則……”
這是許多人心中的共同想法，如同一條紅線貫穿他們的思緒。
這樣的想法不能說完全錯誤，在本土漫畫行業還未嶄露頭角時，適當的保護是必要的。然而，僅僅依靠政策來阻擋外來漫畫的湧入，而不去積極發展、學習，最終只會讓本土漫畫行業陷入停滯不前的困境。
姜玉樓不想讓前世發生的重新來一遍，他想要的是繼承、學習和發展。
繼承傳統畫工，學習國外先進漫畫創作理念，繼而發展本國自己的漫畫。
這條路並不好走，可又不能不走。
改革開放大勢所趨，文化交流也早已轟轟烈烈展開，交流是一把雙刃劍，往好處發展就是雙方相互學習，但稍有不慎華夏可能就要面臨一場又一場的文化入侵。
姜玉樓是準備扛起文化交流的大旗，自然要為抵禦文化入侵做準備。
幸運的是，從政府高層到民間百姓，對漫畫的態度並未如臨大敵，視之為洪水猛獸。這讓他有了充足的時間和空間，去精心培育和發展本國的漫畫產業。
至於如何避免《最漫畫》重蹈前世《畫書大王》覆轍的問題，他也早有對策。
前世《畫書大王》無限期停刊是因為有領導舉報他“涉黃”，實際上，那部出問題的漫畫是《俠探寒羽良》。
究竟出了什麼問題？
如果讀過這個故事，知道主人公寒羽良是什麼人，知道畫面中的人在做什麼，大概不會有人會把它與“涉黃”聯到一起。遺憾的是，沒有調查，沒有申述，沒有透過必要的行政程式，甚至連那幅畫是什麼意思也不清楚，一言定性，不審而斬。
在前塵舊夢之中，《畫書大王》黯然落幕，其消失並不僅僅意味著一份雜誌的終結，更是錯失了一次我國漫畫飛速發展的寶貴機遇。
在那個輝煌的時代，《畫書大王》的銷量堪稱恐怖，每期高達八十萬冊，震撼了整個出版界。
如今，當《最漫畫》站在新的歷史起點上，是否會遭遇與《畫書大王》類似的困境與挑戰？
姜玉樓以為還會遇到，當然，不一定是相同的問題。
“為了確保我們不給對方留下刻板印象的機會，在最開始必須精心經營每一個關係，確保它們都穩固而有力。同時，內部稽核的重要性不言而喻，它是雜誌不斷自我完善，避免失誤的關鍵。”
“以漫畫的創作為例，起初應堅守積極向上的主題，對於可能引發爭議的擦邊內容，甚至是血腥場景，我們都應保持謹慎，儘可能避免。
儘管這樣的選擇可能會在某種程度上限制我們的創意自由，但這是雜誌從稚嫩期邁向成熟期的必經之路。這也是為了我們的雜誌能夠在未來更為廣闊的市場中立足，為更多的讀者帶去積極、健康的內容。”
於是乎，姜玉樓詳細地闡述了他對《最漫畫》的發展藍圖。只是現在雜誌還沒影，他所說的也是鏡中花，水中月，究竟如何也有待考量。