時隔40多年，我仍然清晰地記得最後四句是“感謝派出所郵電所，感謝小羅李秀娥，這就是新人新事新風尚，它體現了共產主義的新風格。”
記憶深刻的不僅是臺詞，連那個腔調都縈繞耳邊。
佩服自己5分鐘。
有現代樣板戲。《沙家浜》《紅燈記》……
還有歌曲。有《BJ的金山上》、有周旋的《四季歌》、鄧麗君的《何日君在來》等等。
其中我印象最深的就是《黃河大合唱》，一套好幾張，裡邊的歌當年肯定是聽不出來意境，但覺得確實是好聽。
這也不知不覺符合了我對藝術的自我總結：“好的作品一定是外行從感覺上覺得好，內行從理論上說好。”印象深的不僅是《怒吼吧！黃河》，還有其中一首張老三。
當時覺得很奇怪，還有這樣唱歌的。
“張老三，我問你，你的家鄉在哪裡？
我的家在山西（當年只是聽了個音，也不知道是陝還是山），過河還有三百里！”行文到此，當年熟悉的詞曲汩汩而出，剎都剎不住……
還有樂曲……
真的很多。
那個年代也聽不出什麼好不好聽的，有就聽，沒什麼選擇。但如今細想起來，當年能被灌成唱片的，哪有不經典的。至少不會像現在，一句不在調上的人也能發抖音。
大量精而雜地聽音質比較好的音樂的結果就是我唱歌基本都在調上。一個人喜歡一樣東西的先決條件我覺得就是學了以後覺得很容易。
比如唱歌，我基本上聽過幾遍就能唱下來，還不跑調。
唱著開心，然後就再喜歡新歌。
良性迴圈。
那個時候除了唱片外，還有一個就是記不清是哪個臺（有了電唱機後總算不用縣廣播站放什麼就聽什麼了，至少可以自己用電唱機帶的收音機調臺了，多了不少選擇）推出一檔節目叫《每週一歌》，每週固定在一個時間段播放同一首歌，一週一換新歌。
感覺應該是中央廣播電臺，但不確定。
我當時像現在許多人追劇一樣，追這個《每週一歌》，裡邊有許多好歌。
我會唱的許多歌都來自於這檔節目。
追求完美的我每個章節都儘可能在網上查詢一些相關資訊，看看有沒有什麼是我遺忘的或是看看有沒有什麼能給我以啟發的。
這樣做的好處是顯而易見的，有好多記憶都是這樣找回來的。
這個每週一歌原來還出過書，可惜邊遠小城的我沒在書店見過，否則依我的性格肯定會買上一本的。
現在細回憶起來，這些形式多樣的幾十張唱片啟蒙了我的音樂，而且是廣義的音樂。
我一直覺得，我學的許多東西，初入門時不知不覺地接觸到的都是層次相對比較高階的，讓我在起點上就有了一種叫見識的東西。最低限度來說，至少也是讓我極少走彎路。
繪畫是這樣，寫作是這樣，音樂也是這樣。所以說見多識廣是很重要的，古人誠不我欺。
用電唱機啟蒙的音樂還有一個沒有想到的結果。
就是每次放唱片時，父母都會叮囑一下，唱片頭要小心拿放，別劃壞了唱片或摔壞了唱片頭。
那個要是壞了很難修。
所以每次我去放唱片都是小心翼翼的。很怕弄壞了唱片頭。在這之前只知瘋淘的我慢慢地知道了有些事一定要小心。
心存敬畏才能學好東西。。
這也算是意想不到的收穫吧。
然而啟蒙終究只是讓人知道了音樂本身這件事，是讓人走上了賽場。真正要做出成績還是需要喜歡，然後找對老師，苦練。