陸嚴河對此倒是挺樂觀的。
劇本應該是不錯的。
商永周補充：“這部電影還是會按照商業電影的節奏來拍。”
陸嚴河點頭。
同一個故事，商業電影和文藝電影的拍法完全不同，拍出來的效果也完全不同。
商永周之所以在這個時候突然補充這麼一句，是因為剛才符愷的講述讓這個故事聽起來特別像一個很經典、很正統的藝術片，講的是人文關懷與成長蛻變。
他是在提醒陸嚴河，別對這個電影產生了誤解。
陸嚴河說：“我很喜歡《及時行樂》這部電影，能夠被你們邀請參與這部電影，特別榮幸，不過，因為還沒有看到劇本，我現在沒有辦法就直接答應下來說我願意演。”
陳梓妍笑著接道：“他接戲是一定要先看完劇本才做決定的。”
符愷點頭，“當然，我們理解，這是我們目前最新版本的劇本，你們可以先看一下，不過這個版本里面，江映的戲份有點少，一開始我們沒有給他做這條成長線，只是把他作為一個借住的表弟，在電影前期製造一些和男主角的衝突和笑料。”
陸嚴河拿著劇本，認真地讀了前面幾頁。
讀到男主角莫文準備踏上彌補遺憾之旅了，陸嚴河才知道，原來在一開始的劇本里，承擔司機這個角色的是男主角莫文的朋友，而不是表弟江映。
難怪他們說江映之前只是男三號。
這是一個典型的、經典敘述的電影劇本。
寫得很好。
如果電影是一場考試，按照標準答案，這個電影劇本至少可以打八十分。
陸嚴河卻有些猶豫，不知道自己要不要演。
怎麼說呢，這部電影沒有那種非常想演的衝動。
單從這個人物來說，是一個對陸嚴河而言非常沒有吸引力的角色。
前期幹了很多混賬事、性格暴躁，後期被表哥影響，展現出他本性善良、柔軟的那一面。
這樣的人物轉折當然是成長的、蛻變的……但是，太正常了。陸嚴河心想，甚至還比不上《黃金時代》裡那個都沒有前後轉變的姚玉安對他的吸引力大。準確來說，是角色本身的魅力對他吸引力不大。
這部電影的戲眼其實全在商永周飾演的莫文身上。他後面好幾場重場戲，陸嚴河光是讀劇本就被打動。那種面對人生過去的無法重來，面對人生將來的斷崖口，其無法用言語形容的複雜情緒，堵在陸嚴河的心口。
他只是一個二十一歲的年輕人，卻也能被這種情緒打動、感染。
而劇本里這個二十多歲的年輕表弟，卻無法打動和感染他。
陸嚴河把自己的猶豫和困惑跟劉畢戈一說，劉畢戈馬上就說：“你暫時先別做決定。”
“嗯？為什麼？”
“等他們把改好的劇本發給你。”劉畢戈說，“口述的故事永遠都只是一些情節，電影不是情節，為什麼你讀劇本會被莫文的那些部分打動？是因為他已經有了完整的情緒點，但你這個角色，按照符愷的說法，真正關鍵的部分都還沒有寫出來，全是你自己腦補的，當然無法打動你。”
陸嚴河說：“難道會有什麼變化嗎？找我演的那個角色，人物脈絡都跟我說過了。”
“當然有變化，你想想，同樣一件事，在歸有光筆下是‘庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣’，而在蘇軾筆下是‘十年生死兩茫茫，不思量，自難忘’，但在更多人的筆下，其實只有一句‘我很想念她’。”劉畢戈說，“你都已經看出來這個本子是一個經典敘事的劇本，那說明它是一個文學性、人文性見長的電影，你不看到具體的劇本，甚至你不看到最後剪出來的電影，光是聽故事，是絕對無法客觀判斷的，電影從來不是故事。”
劉畢戈的話讓陸嚴河陷入深思。
幸而，《榮耀之路》並不需要陸嚴河馬上做決定，他們也會為陸嚴河先修改一個劇本出來，陸嚴河可以看了再做決定。
倒是劉畢戈的話給陸嚴河帶來的思考遠遠超出陸嚴河的預期。
過了好幾天，陸嚴河都在想經典敘事這件事。
某種意義上，《黃金時代》和《鳳凰臺》就是經典敘事，而《十七層》是題材和視覺吸引人的非經典敘事，它並非完全遵循起承轉合的敘事結構，更不用說《三山》，它的作者性特徵過於明顯，其影響風格已經超越了敘事的結構性，是一場彷彿意識流的夢。
而回過頭來看，《大紅燈籠高高掛》《胭脂扣》和《人在囧途》的劇本則是典型的經典敘事。只是人物、背景、風格有差異。
他能夠在這個階段依靠自己的能力把劇本寫出來的電影，竟然全都來自於經典敘事的故事。
不是因為經典敘事門檻低，所以能寫出來，而是因為經典敘事足夠經典，所以水平低的人也能有樣學樣而已。
陸嚴河大受打擊。