趙澤有些自嘲的一笑,連澡都不洗了,直接昏昏的睡下了。
但是,這一夜,很多人,都是沒有睡意,喝醉了的周杰跟李虎,在回到住處後,清醒下來的兩人,在窗戶邊望著外邊的好萊塢景色,還有些不敢相信。
“虎子,我們竟然真的成功了,被無數的媒體給採訪了!”
周杰喃喃說道。
“是啊,傑子,從今天開始,我們就是明星了。”
李虎也是有些不敢相信,這一切都是真的。
“哈哈,不用從今天開始,從見到趙澤的那一天,從拍戲的那一天,我們就是明星了,我們真的成功了啊。”
周杰突然大笑起來,而隨後,卻又是哭了起來,又笑又哭的他,這一次沒有被李虎所嗤笑,因為他也痛哭了起來。
除了周杰跟李虎外,史密斯在家裡,輕輕的品著紅酒,感覺到無比的愜意,想起科布來特的樣子,史密斯就感覺到無比的解氣。
“嘿嘿,老傢伙,現在你一定會很氣憤,很蛋疼吧,哦,不對,你個老傢伙,應該早就沒有蛋了。”
史密斯哈哈大笑了起來。
“老闆,那部電影,真的有那麼好嗎?”
韋德還從來沒有見到過科布來特這個樣子,也是有些錯愕,疑惑的問道。
“唉,你再過半個小時,看一下各大報紙,你就懂了。”
科布來特嘆息一聲說道。
韋德沒有等半個小時,20分鐘不到的時候,美國的各大報刊雜誌,娛樂報紙,還有網路跟電視等等各種媒體,對《電鋸驚魂》進行了報道
“《電鋸驚魂》很難讓人想像出來,這是一部華夏的年輕導演所拍攝出來的電影,可以說《電鋸驚魂》跟《德州電鋸殺人狂》是兩部截然不同的電影,《德州電鋸殺人狂》只是一部屠戮殘殺,或許有些血腥,最終只不過是一個瘋子殺人的故事通篇,好像就是除了殺人,就是殺人,但是《電鋸驚魂》卻是一部經典的影片,有想法的殺人,而且,不到最後一秒,你根本就不會知道誰是兇手。”
“一刀未剪,這部《電鋸驚魂》或許比《德州殺人狂》更加的血腥與暴力,但是,這不正是恐怖電影的真諦嗎?若不能夠讓人產生驚恐,產生嘔吐,那麼,又怎麼能夠算成功?《電鋸驚魂》可以說真的是開創了恐怖電影的血腥與神轉折的開端,而影片並未單純的殺人,反而是透過人性的探討。心靈的拷問。讓人感覺這不僅僅只是一部電影。”
紐約娛樂報。第一次,對一部電影進行了重點的評價,表揚不斷,而除了紐約娛樂報之外,好萊塢娛樂也是重點進行了點評。
“華裔的導演,彷彿能夠一直創造著奇蹟,改觀我們的認知,黃一喻是這樣。詹姆斯溫也是如此,但是,趙澤作為華夏人,要更乾脆一些,這部電影,可以是有著宗教的理念在其中,這部電影,是赤果果的把自己定位成主宰者,雖然全片充斥暴力和血腥,到慘不忍睹的地步。但其中混雜的意思比畫面的衝擊力更重要,關於生命。活著,家庭,和別的種種。情節和懸疑,以及把握到位的節奏感。
這部電影,被害的人,正如豎鋸所說,他恨這些身在福中不知福的人,這些人,雖然被殺了,而且兇手最後還沒有被抓到,但是,趙澤好像是用電影告訴我們,我們應該會感恩,感謝自己所擁有的,在這,倒不得不想說一句,這部電影,倒像是我們美國電影一樣。”
《好萊塢娛樂報》《紐約娛樂報》兩大報紙,都對這部電影,進行了讚美,而除了兩大報紙外,詹姆斯溫,卻是難得的對於《電鋸驚魂》從導演的角色,進行了點評
莎士比亞說過:toor
notbe,
its
a
&nb生存還是毀滅,是個很難的問題。《電鋸驚魂》同樣包含著一個主題,也因為這個主題的存在,令電影超脫出“濃重血腥味”的基石而璀璨明亮,有種疑似經典的味道,這個主題便是:人活著就要感激上蒼的恩賜!
我們生活在和平之中,當硝煙瀰漫換成了米飯熱湯,炮火連天換成了嫋嫋歌聲後,人性的弱點便讓我們開始放縱自己,久而久之就對世界、對社會生活平凡中的充實失去了感受力;從而變得沒有理想,變得歇斯底里,變得只能用外物的衝擊力來刺激自己沒有熱度的心。吸毒、婚外戀,偷窺、自殘等一系列的墮落行徑就接踵而來。
電影的結構是非常吸引人的,運用了蒙太奇的手法,各類人物事件交織在一起,光怪陸離卻井井有條。作為“驚悚”來說,劇情是最為重要的,而《電鋸驚魂》的範疇屬於“驚悚+恐怖”,因而拍攝的難度非常大。我不敢確定《電鋸驚魂》是不是經典,但是我可以確定《電鋸驚魂》疑似經典———當亞當與勞倫斯在被人注射安定劑後,在同一個密室裡醒來,他們的腳都被鏈條鎖住,周圍有一些線索,他們必須遵循著遊戲規則,才能使遊戲延續。在這生死攸關的時刻,人往往都是希望自己倖存,希望自己能夠逃脫,因而會使用一些伎倆來欺騙對方,使自己獲勝。如果電影朝著這個思維方式來拍攝的話,就算不上經典了,更談不上積極的作用了。
但是,在趙澤的執導下,周杰與李虎學會了互相配合,學會了互相照應來克服困難,這就使都市人開始懂得了去感謝上蒼。《電鋸驚魂》雖沒有大衛.芬奇的時間先進性,但它具備了這個反襯的思想準備,也是值得讚揚的,畢竟目前的影市中,解剖“電影心臟”的佳作少之又少。《電鋸驚魂》除了內在的實質精神外,外表也毫不遜色。電影的主要場景設定在一個小空間的廁所裡,用小場景來完成人物的塑造,尤其是心理的轉變是異常困難的。
趙澤成功地用小場景造就了兩位主角的性格迸發。道具是稀少的,手鋸、照片、香菸、子彈等一些物品的使用,刻畫出了主角們的歇斯底里,無可奈何的心境。以我個人來看,拋開那一個個血腥的畫面,其主旨揭示了整體與部分的關係,也即是個人與團體合作的關係;內因與外因的關係,也即是個人內心與“豎鋸”所布成的重重死亡陷阱的環境。電影不全需要大製作、大投資。電鋸驚魂的成功也體現著1+1〉2的內涵。
最後,我想說一句,這部電影,給了我很多的靈感。恩。我不敢說。趙澤會是恐怖電影大師,但是,我想說的是,他成為了開創恐怖電影的一個先河。”
誰也沒有想到,詹姆斯溫洋洋灑灑一千多字的點評,會如此的到位,而真正讓眾人驚訝的則是,詹姆斯溫的那個特點!
趙澤可能不是恐怖電影大師。但是,他開創了恐怖電影的一個先河!
這樣極高的評價,僅僅只是開始,隨後,一直都是被無數媒體批評臭脾氣的衛伯萊特竟然直接發貼,很簡單的幾個字