燕大學生自己搞的話劇社，學校非常支援，還特地提供了排練和演出的場地。
學校之所以支援，一來是有傳統，這個傳統甚至可以追溯到建校時期。二來呢，則是如今政策上的支援。上面都支援了，學校不支援也說不過去。
下午課程結束，姜玉樓跟著衛國平來到了話劇社所在地，一座小型劇院。
他本來是不想來的，但是衛國平堅持要讓他去，說是要看到英答那些話劇社的人對他佩服的五體投地的樣子。
姜玉樓想了想那個畫面……似乎也不錯，便不再堅持，而是跟著過來了。
從正門進入小劇院後，姜玉樓就能從上到下地俯瞰整個小劇院內部。
小劇院的舞臺被設計成了一個高度適中的矩形平臺，突出於觀眾席，使得每一個角落都能被觀眾清晰地看到。舞臺的背景是一幅巨大的幕布，它是黑色的，上面沒有任何裝飾，為戲劇的情節提供了深邃和神秘的背景。
聽衛國平在一旁介紹說，舞臺的中央，有一塊可以移動的隔板，當它被推到一邊時，可以展現出隱藏在後面的佈景。
至於佈景道具，都是這些年傳下來的。這些細緻的道具為戲劇增添了真實和生活的氣息。
此時，舞臺上正進行著一場精彩的話劇表演。
透過佈景，還有臺詞，姜玉樓可以分辨出，他們表演的是老舍先生的《茶館》，相當經典的話劇了。
他不太懂表演，但是鑑賞能力還是有的。話劇社的同學在表演上並沒有天賦，雖然很努力，但還是會讓他覺得出戲。
而且舞臺的燈光設計也比較粗糙。
唯一可以稱道的是柔和的燈光使舞臺上的每一個細節都清晰可見，同時創造出一種微妙的氛圍，可以使得觀眾忽略掉那些不太明顯的瑕疵。
根據孫老師傳授的經驗，在話劇表演中舞臺燈光非常重要。
不同的燈光效果，如聚光燈、散光燈和背景燈，可以用來強調不同的場景和人物，幫助講述故事。
還有音響效果，同樣也是舞臺設計的一部分。
音效可以為演出增添深度和真實感，如音樂、聲音效果和對話。音響裝置隱藏在舞臺的後面，不干擾觀眾的視線。
在昏暗的觀眾席過道上，衛國平小聲道：“咱們找個地方坐下看吧。”
姜玉樓點點頭，兩人儘可能不發出任何聲響，以免打擾到話劇社成員的表演。
坐在前排的體驗明顯更好，舞臺上話劇演員的表情更是纖毫畢現。
他還注意到，在舞臺的兩側，有兩個門，分別是演員們進出舞臺的通道。如果是成熟的話劇團，這兩個門通常會被巧妙地設計成劇中的某個場景的一部分，例如一扇古老的門或一堵牆。
很快，差不多半個來小時的表演結束了。
衛國平激動地鼓掌道：“玉樓，怎麼樣，我們話劇社的表演還不賴吧。”
雖然他和話劇社裡的某些人不對付，但是並不妨礙他因話劇社成員這一身份而自豪。
姜玉樓一邊鼓掌，一邊誇讚道：“很棒。”
整個舞臺設計中規中矩，他們畢竟是學生，不是專業的話劇團，能做到這種程度，已經非常出色了。
可以看出來，英答對這齣劇的設計還是有些新意的，在高標準的前提下，同時又保留了足夠的空間來讓演員們自由地演繹他們的角色。
舞臺上，話劇社的演員們正常謝幕，他們早就注意到了姜玉樓和衛國平，只是之前一直在表演，顧不上他們。
謝幕完畢後，幾個話劇社的人一路嬉鬧走了過來。