“原來他的生活是這樣的……”蹲守在手機前的孫奕霖聚精會神地看著直播間裡排練的甘恆旭。
三月的京城陽光明媚，直播間裡的少年於烈日下展轉騰挪，很快就熱的滿頭大汗。
其實戲曲演員貿然在臺上出汗是一件很失禮的事。
經過化妝的演員在臺上演出，如果頭面大汗淋漓，把粉彩衝花衝亂，是在戲曲演出中絕對不允許的。
這種汗俗稱‘急汗’、‘極汗’、‘虛汗’、‘慌汗’，是臺上所大忌，同時也證明演員對這臺戲沒下過苦工，所以心慌意亂而致汗腺失控。
在臺上“演出汗”，也事關“功夫”，一個有素養、有根柢、有經驗的演員，是不應在臺上淌汗的。
當然這些只是她聽甘恆旭隨口說的，至於這些話的真實性，孫奕霖不得而知……
要知道，以前的戲班都是露天演出，在那個資源匱乏的年代，哪來的什麼空調和電風扇？
不出汗，這事說起來容易，但想要真正做到又談何容易？
如何才能達到夏日登臺不出汗的境界，是每一個戲曲演員都需要攻克的難題，即便名角也不例外。
甘恆旭的師傅就講過，“控汗”訣竅是背臺詞、想場子身段，把自己置身於戲中，忘形於戲外，把這無汗的扮相一直帶到臺上，如果臺上不出岔子，這個汗是可以帶回後臺卸妝時而大出特出的。
在演出時，戲曲演員這樣的濃妝豔抹，戲裝繁複，動作幅度也不小，控制住不流汗顯然不合理……
控汗，對於戲曲演員，推而廣之，對於所有演員來說，都是一種心理素養或者職業修養，倒也不算硬性要求。
很多事孫奕霖都在和甘恆旭的閒聊裡聽過，但在親眼見到他滿頭大汗排練的樣子，她還是不由得心頭一軟。
學戲比學唱歌難多了，一般情況下，有了一副好嗓子，再稍微懂點聲樂啥的，你就可以放開手腳學唱歌了，而且距離登臺演唱的訓練過程相對較短。
但戲曲明顯不一樣，臺上一分鐘臺下十年功，很多時候臺上短短的一折戲，都是所有人磨合許久的成果。
學習唱戲就複雜多了，僅僅有一副好嗓子並不一定能夠把戲唱好，你至少還需要學會一定的身段表演技巧，而且，演員的“手、眼、身、法、步”五大基本功，不說熟練地掌握個差不多，至少能夠會劃拉幾下子，否則，穿上戲服沒有個演員樣子，愣頭愣腦地往舞臺中央一站，不知是在唱歌，還是在唱戲，不倫不類，也有礙觀感。
戲曲好看嗎，國粹自然是好看的，可是看著甘恆旭汗流浹背喘著粗氣的頹然模樣，她忽然有些心疼。
學戲自然會吃苦，而且付出的努力和回報並不一定成正比，有時候戲曲表演者們表現的很好，但獲得的酬勞屬實不多……
孫奕霖的不解之處就在這裡，明明戲曲所能帶來的回報並不多，而且學起來還很苦，可是趨之若鶩者還學的人還是絡繹不絕。
當她問及甘恆旭的時候，對方的回答很簡單。
“往小了說，是興趣，往大了說，是傳承，沒什麼驚天動地的故事，就是喜歡上了，就這樣。”
是啊，他就是因為單純的喜歡才走上戲曲這條路的，並沒有什麼奇奇怪怪的宏圖大志。
甚至於，連他這對戲曲的這份喜歡都是莫名其妙的，就像他也莫名其妙喜歡自己一樣……
一想到這，孫奕霖突然有些臉紅，人家可是當紅明星，戲曲界一顆冉冉升起的新星，又怎麼可能喜歡她這麼普通的小女生？