傍晚，七點。
伯克利音樂學院內，世界著名的著名的波士頓交響樂大廳中，觀眾們已經入場坐好。
除了師生外，很大一部分是校外的音樂愛好者。
波士頓交響樂大廳幾乎每天都有演出，即使沒有音樂會專場，也有學生自發組織的各類音樂表演，譬如爵士樂專場、樂隊專場、Hiphop專場等。
當地人已經習慣了這種生活，除了周圍哈佛、麻省理工的學生及教授，以及居民外，還有外地來的遊客，前來欣賞演出。
中居優斗的日式音樂風格，對於觀眾們來說並不算特別稀奇，日本音樂在美國本土以及有了一定的市場，再加上這種純音樂，喜歡的人還是不少。
李志凡和宋松坐在觀眾席最左側，一旁還有托馬斯、丹下健和中居優斗的一位隨行助理，也就是那個第一晚在酒吧見到的德裔白人，名叫丹尼爾。
波士頓交響樂大廳的設計，讓這裡的音樂會演出變得十分簡單，因為沒有音響和話筒，全靠整個大廳內科學的建築聲場來傳遞音符，所以只需要丹尼爾一人在臺上彈琴，托馬斯和丹尼爾負責場外事務即可。
中居優鬥第一首作品，是一支俏皮的迴旋曲風格鋼琴曲，其中日本獨特的音樂調式，讓大家彷彿置身到了動漫之中。
全場沒有人發出任何聲音，即使托馬斯高興的咧著嘴，也沒發出一點笑聲，只是向丹下健豎了豎大拇指，略帶恭維且討好的晃了晃。
丹下健半眯著眼，餘光瞥到托馬斯的動作，頭顱抬的更高了，自得之情難以掩飾。
李志凡本來還想著早點過來，趁著開場前的時光跟這位大師交流交流，沒想到這丹下健還真準時，踩著點兒進來，剛落座就開場了，導致沒了說話的機會。
但李志凡和宋松對他點頭致意，他卻裝作沒看見，這讓倆人一陣鬱悶。
一首接一首的音樂，在大廳裡飄蕩，一個又一個的音符，鑽入每個人的耳中。
沉浸在這音樂中，不知不覺就到了該李志凡上場的時候。
中居優鬥從鋼琴前起身，向臺下鞠了一躬，迎接著大家的熱烈的掌聲。
再次起身後，他說道：“下面中場時間，交給一位來自華夏的青年鋼琴家李志凡先生，為大家帶來他自己創作的兩首曲目。”
掌聲再次響起，李志凡從臺側走到臺中央，和中居優鬥一握手，然後轉身向臺下的觀眾微微鞠躬，走到了鋼琴前落座。
臺下觀眾好奇的看著李志凡，有人把他認了出來，而認出來的方式各不相同，有的是因為他的音樂，有的是因為他的電影，還有一些華裔學生認出了他的明星身份。
李志凡端坐鋼琴前，微微抬頭四十度角向上，並閉上了眼。
他伸出手撫摸著鋼琴的琴鍵，觀眾們期待的看著他，空氣在這一刻彷彿凝結了一般。
“噹噹噹當！噹噹噹當！”
忽然間，李志凡猛然出手，八個承重的和絃音，沉重的敲下。
全場觀眾一下子感覺毛孔舒張開來，渾身的感官從之前中居優鬥那舒緩輕揚的和風音樂中，頓時被拉到了谷底。
只是這簡單的兩個小節，就讓很多人渾身冒汗。
丹下健微眯著的眼睛徒然睜大，腦袋空空的看著臺上的李志凡。
而托馬斯卻皺起眉頭，他聽過的《土耳其進行曲》，開頭並不是這樣啊？
下一秒他又想：李志凡該不會臨時變卦吧？
外面的海報上，他可是把這首曲目貼出去了，很多鋼琴專業的學生可都是衝著這曲目來的，本以為中居優鬥要彈，可沒想到是李志凡親自出手。
李志凡彈的這兩小節，是取自貝多芬降E大調第三交響曲“英雄”作品55號第一樂章，這剪短的兩小節音符，卻是這首曲子直接讓聽眾上癮的前奏。
他當然不會在這裡彈奏《英雄交響曲》，這麼大的曲子，鋼琴獨奏並不好聽，時間又不夠，他這麼做只是為了吸引大家的靈魂。
隔斷了幾秒之後，李志凡緩慢的彈奏起了一曲略帶哀傷的曲調。
這首曲子叫《鴻雁》，是華夏蒙古族長調，被多位音樂家改編過，所以在李志凡這裡，並不算是新鮮，他之所以這麼彈，就是為了讓觀眾從剛才的日式和風鋼琴曲中出來，進入到他的世界裡。
《鴻雁》佔用的時間並不長，可能都不到一分鐘。