金色的舞臺上空，莫扎特鋼琴中特有的俏麗漸漸漏出了端倪。
這是一種奇妙的感覺。
kawai琴體天然純淨的共鳴似乎並沒有完的釋放出來，低音中的一絲渾濁甚至像是一種瑕疵。
但是這種帶著獨特莫扎特的獨特‘口音’的演奏方式，又給人以一種親切感。
是一種自然而然流淌出來的感覺。
彷彿這咋這一刻。
這個莫扎特不再是畫冊上那個紅衣捲髮的音樂家，而像是一個在夏日微風裡的追風少年。
看似步伐輕盈，卻又無比紮實。
“出色的理解。”
評委席上，內田光子看著舞臺上的少女，不由得讚許道。
“女孩的演奏感覺就像一把鑰匙，開啟了這首作品的門鎖。”
“真是讓人期待。”內田光子輕輕說著，目光充滿了追憶，像是此刻的音樂帶她回到了某一段屬於她的年輕時光。
而一旁的另一位男性日本評委有些詫異於內田光子的評價。
對方作為曰本國寶級的莫扎特作品詮釋者，對於一名外籍選手給出這樣的評級，讓他心裡略有些不快。
在他心目中，這僅僅是一段普通的演奏，甚至音樂中莫扎特的氣質都沒有體現出來。
男人的目光再次回到舞臺。
不僅僅是評委席的目光，來自各國的選手此刻目光也聚焦在舞臺上。
有肯定的，有疑惑的，有挑剔的，有讚許的。
可無論如何，都沒有人可以否認，這都是莫扎特。
...
段冉落下右手最後一個音的瞬間，連忙收回手，緩緩的鬆開了緊咬在下唇的齒貝。
“還是有兩個音的時值沒有處理好，”對此，她的心中有些自責，暗歎的同時也有些慶幸。
“還好練習的夠多，想要表達的東西差不多都彈出來了。”
輕輕的吹了口氣，像是完成了什麼重要的使命，段冉的目光移向了一旁已經完投入到音樂中上下起伏的身影。
“接下來就交給你了。”她心中輕輕笑道，“加油啊。”
大銀幕上，少女擺頭微笑的這一幕，被所有人記錄了下來。
然而這只是一瞬，鏡頭已經切到了另一雙華麗跳動的雙手之上。
高音旋律接過音樂主題，瞬時間，旋律像風神的鳥翼，掠過整個大廳。
秦鍵的手指就像魔術師手中的細線，將拿那些多彩的音符串聯起來，而完不將它們視作離奇的純技巧障礙。
他讓人眼花繚亂的十指並不是那些漂亮的紙牌花朵。
如果段冉詮釋的是莫扎特踩在腳下的泥濘土地，給人以踏實，那秦鍵的指下便是和莫扎特的呼吸，讓人至於隨心的自由呼吸之中。
然而步伐和呼吸並不是音樂的最終目的。
舞臺的燈光下，躍然於鋼琴前的兩個年輕人，各自守在自己的方寸間，操著兩種殊途同歸的口音，讓莫扎特靈光乍現的瞬間與不可測，成為了溫暖跳躍的古典主義解讀的另一種極致。
“或許你只能從譜子中獲得一首曲子百分之十的訊息，事實上卻有幾千種不同的方式去演奏一個位置上的同一個音。”
裡格爾深邃的目光遠遠的望著舞臺，他正輕輕的咬著大拇指。
這是他從事音樂工作近六十年來養成的個人習慣，這導致他的大拇指看起來總是光禿禿的。
不過作為現任的莫扎特國際音樂協會的會長，他演奏莫扎特的過程中並不需要有一隻光鮮的大拇指。
這一刻。
在氤氳幻光的舞臺下，他彷彿回到了十年前的某天。
在一個大劇院，舞臺上的演奏者同樣是一對極富才華的年輕男女。