“嗯，鍵盤、貝斯，這些一般我也都看過一些，會一點！要不我給你們提點修改意見？”
“呃……好！”
聽到李簡如此回答，崔藝瑩覺著頭皮有點發麻，腦袋有點發暈，沒有傲嬌，而是主動後退一步，把鍵盤架前的位置讓給了李簡。
然後，大家第三次、第四次看到了李簡殿堂級的表演，震驚的已經麻木了。
人家專心於一種樂器十幾年，乃至幾十年，才有希望憑著努力、天賦、際遇，成為殿堂級的高手。而這個傢伙，不過是二十多歲，就架子鼓、鍵盤、貝斯、吉他，全是殿堂級，這傢伙不是天才，就他喵的是個妖孽！
如果他要是多長几隻手的話，豈不是一個人就是一個樂隊了？
簡直、簡直讓人羨慕嫉妒恨！
事實上，這幫傢伙想錯了，他們仍然低估了李簡。李簡在音樂方面的造詣，絕不僅此而已。
前世李簡為了讓心性修為趕上力量增長，為了打磨心性。在琴棋書畫、詩詞歌賦方面的鑽研可謂不遺餘力，數百年如一日。
憑著李簡身為巫修者對身體的控制能力，憑著李簡強大巫魂帶給他突破天際的智慧，憑著李簡長達數百年的生命，別說架子鼓、吉他、鍵盤、貝斯這幾樣樂器了，不誇張的說，基本上現在市面上有的樂器就沒有李簡不會、不精通的。
橫笛、豎笛、蘇格蘭風笛……長簫、黑管、薩克斯。雙簧管、單簧管、大管……長號、小號、圓號、軍號……古琴、古箏、鋼琴、洋琴、口琴、風琴、豎琴、大中小提琴……大鼓、小鼓、腰鼓、長鼓……
甚至更偏門的陶笛、壎、編鐘、鈸、鐃、鑔、磬、瓦甌、葫蘆絲、箜篌、馬頭琴、冬不拉、三絃兒、單絃兒、二胡……乃至印第安部落、非洲部落僅有幾人懂得的民族樂器，李簡都無一不通、無一不精，最少也是一代大師的級別。
而且其中，古箏、古琴、竹笛、長簫，鋼琴、小提琴等十幾種李簡最喜歡、最專心研究的樂器的水平，更絕對堪稱一代宗匠！甚至說李簡在這幾樣樂器上的造詣是前無古人，也不算誇張！
當代雖然歌手、詞曲層出不窮，也有行內人大言不慚的稱之為音樂盛世，但事實上，餒勢顯而易見。接連冒出來的盡是些所謂的‘神曲’、‘口水歌’，真正的音樂正在走向式微。
華夏民樂，仍然是那千年名作的《十大古曲》的天下，《陽春白雪》、《鳳求凰》、《高山流水》……頂多有小小的改編。
鋼琴家們一遍遍反覆演繹、彈奏的世界名曲，也都是數百年前，那個真正音樂盛世的曲子。當代，甚至近代都沒有能夠與那時時代音樂家相媲美的鋼琴家、作曲家。
貝多芬、大小施特勞斯、李斯特、肖邦、巴赫、莫扎特、柴可夫斯基、舒曼、德彪西……
《軍隊波蘭舞曲》、《帕格尼尼主題狂想曲》、《愛之夢》、《命運》、《藍色多瑙河》、《致愛麗絲》、《夜曲》……
與那個巨匠輩出的時代相比，當代怎敢大言不慚的自詡為‘音樂盛世’？
不過在李簡的記憶中，在李簡的前世六百歲的時候，卻再次出現了一個真正的音樂盛世，能夠與貝多芬時代相媲美，甚至更勝一籌的音樂黃金時代。
那個時代誕生了許多能與十七八世紀的音樂家媲美的人物，誕生了許多能與那些千古名作相媲美的作品。
而李簡就憑著作弊般的音樂造詣，成為是那個時代最強的音樂人！最好的音樂家，最好的作曲家！沒有之一！
當時樂壇僅次於李簡的，最出色，各有所長的‘樂壇四傑’，也都受過李簡的點撥，才從眾多音樂人中脫穎而出。
甚至李簡本身就是那個音樂盛世的揭幕者和奠基人，李簡在音樂方面的造詣由此可見一斑！
今天他所展露出來的音樂方面的本領，雖然將在場眾人震的夠嗆，但真的只是冰山一角。
以李簡這種前無古人音樂巨匠的造詣，指導幾個半入門的女生，演繹一首風格成熟的樂曲，簡直是再簡單不過了。