僅僅只是這陣旋律，卻好像一下將人，拽入到一陣回憶當中。
給人一種，陰雨天，坐在窗邊，看著窗外，回憶起曾經看這風景的畫面的感覺。
而顧懷安也並沒有拖沓在旋律前進的時候，他也隨之張口唱著……
……
“久未放晴的天空……”
“依舊留著伱的笑容。”
“哭過……”
“卻無法掩埋歉疚。”
……
“喔……”
很多人在他張嘴的那一刻，就已經起了一身雞皮疙瘩。
這絕不僅僅是因為他們太久沒見顧懷安了，還因為僅僅是這幾句，就讓他們找到了曾經聽顧懷安現場的感覺。
時隔半年有餘，再聽顧懷安的現場live，還是穩的那麼令人佩服。
身為華語樂壇絕對的“音色流氓”，他總是擁有著一張嘴就吸引所有人的能力，或許在剛剛還有人質疑他的身份，畢竟他戴著面具，但當他一張口，那最後的一丁點質疑，也徹底煙消雲散……
他的聲音，可是比那張臉還有辨識度啊好嗎！
整晚的表演目前為止，前面很多組歌手半開麥還唱的很垃圾，而顧懷安如今連伴奏都是現彈的，全開麥就更不在話下。
在全開麥的狀態下，他的聲音迴盪在每一個觀眾的耳畔，都像是一種享受。
這個聲音，擁有著讓人閉上眼睛，細細聆聽的能力。
……
“風箏在陰天擱淺……”
“想念還在等待，救援……”
“我……拉著線……”
“複習你給的溫柔。”
……
在很多時候，自彈自唱要比跟著伴奏唱要更有感覺，因為只有身為演唱者才知道唱到哪個地方需要更用力。
比如顧懷安，他就永遠清楚唱到哪裡給到的琴鍵要用力一些，那個音就會更加鏗鏘有力，就更能調動起大家的情緒。
當然……
此時除了情緒，所有人在意的點，更多的還是……
這首《擱淺》的，本身。
整首歌的旋律，就好像是前奏給人的感覺一樣，圍繞在一個陰天的環境，渲染一個傷感的情緒，在旋律裡，你可以聽到一種濃濃的……
歉疚。
當然，這一點，也不單單隻在旋律裡，歌詞裡也有。
有人說，你可以永遠相信顧懷安的歌詞，在“考究”的點上，出道至今所有作品裡，他從沒有令人失望過。
有人寫傷感，寫苦情歌，就是我愛你你愛我蜜雪冰城甜蜜……emm好吧串題了，大概就是很粗鄙、淺顯，能放在明面上，不存在任何修辭和比喻。
可你聽顧懷安的《擱淺》，天空、風箏、陰天、擱淺，想念還在等待救援！
這些歌詞，不光能夠將那種悽美的感覺詮釋出來，畫面感也很強啊！
簡直生動形象的將那種“歉疚”的感覺詮釋給了所有在聽這首歌的人好嗎！
“他是……要給裴婧淑道歉嗎？”
因為裴婧淑就在現場。