兩者是天然的對立面，立場不同。
認真做電影，不會容許爛片也能大賣。
做爛片圈錢的，會巴不得沒有人認真做電影了，這樣市場的標準就越來越低，當標準低到一定地步的時候，那他們的爛片，也自然就不是爛片了。
這就是俗稱的，把你拉低到同一層次，然後用豐富的經驗打敗你。
李謙也沒有想自己一番話就讓他們認真做電影，他還沒那麼天真。
反正該說的也說了，到時候就別怪他了。
也正好這次他們取巧的營銷讓觀眾多了點好感，就讓他們暫時充滿信心，這樣到時候失敗的感覺，才會更加難受。
制止這種跨界、翻拍爛片圈錢的唯一辦法，不是去講大道理，而是讓他們明白，這樣做賺不到錢，這才是解決問題的真理。
被打擊到了，賺不到錢了，誰還會去這麼幹？他們本來是想賺錢的。
希望越大，失望越大，先讓他們高興著，李謙也沒有去搭理。
現在，他要忙自己的事情。
《返老返童》目前劇本完成了，外景組派出去了，特效公司在加急製作五十、六十、七十三個年齡段男主角的外形。
電影裡是外表是完完全全和老人一樣的，當然不可能透過化妝來搞定了，從少年到暮年，如此大的年齡跨越，沒有什麼化妝技術可以做到完美無缺。
更別說，電影裡暮年時間段角色的外星是個孩子。
身高擺在那，四五歲的時候才多高？
那除非演員會縮骨功了。
就算會縮骨功，變矮了，但是整體比例不對，不協調，還是沒辦法。
換不同的演員，再用表情捕捉技術，“換”下臉，也是不行的，換了人那就是兩個不同的演員了，每人跟人是不一樣的，世界上沒有兩個完全一樣的人，哪怕是雙胞胎，同一個表情、動作下來，都有細微的差別。
要是電視劇的話，那就簡單了，但是在大熒幕上，一絲一毫的區別，面部肌肉的不同，雖然不會被發現，但是觀眾肯定會感覺到哪裡不對勁。
而且，這有涉及到了光影的問題，會破壞光影的連續性。
這不是《環太平洋》，CG製作的光影是畫出來的，雖然難度特別大，劃時代的CG光影效果，但是也能完成。
所以，不僅僅是人物的相貌，說話時的姿態，微笑時扯動的脖子和胸部的肌腱，喘氣的間歇，都是人物的一部分，這些東西也許比相貌更有特徵。
所以，具體概括就是，不管電影裡的角色是什麼年齡段，所有面部表情、眼神、脖子、胸部肌肉隨著說話的起伏頻率，都是男主角演的。
畢竟不同的人，用同一個語氣說同一句話，他的喉嚨變化，胸部肌腱起伏，都是不同的。
這也是為什麼拍電影能用現場的聲音就用現場的聲音，那才是最自然的，沒辦法才會去棚裡配音。
因為攝影棚是室內封閉的環境，和室外，聲音是有差別的，這一點點細微的差別，也是電影的標準。
至於電視劇還有專門的配音演員，說實話，怪不得電影從業者會鄙視電視劇，這完全是業餘的。
聲音是演員表演的一部分，很重要的一部分，這就相當於兩個人完成的一部戲。
甚至李謙記憶中的一些電視劇，不光是配音演員的聲音，甚至能看得出，演員的嘴型，說的根本不是配音演員說的臺詞。
就好像演員在說槽尼瑪，而配音演員在說我愛你。
即便配音演員說的再深情，就像是對愛人說的語氣，觀眾也會感覺彆扭。
不同的臺詞，嘴型就不說了，面部肌肉的細微變化，咽喉變化，情緒，都是完全不一樣的。
《返老還童》對於特效技術要求很高，不過還好這不是什麼大場面，更多是細微工作，工作量大，要求細緻，又調了一批數字領域的特效人員過來，完成下來應該是沒問題的。
對於演員，同樣如此，老年男主角的一舉一動，每一個細微表情，都要演員去演，這樣才真實。
採集無數表情和細微的肌肉的變化，然後經過掃描調整，放入不同的3D模型中處理，創造了數以千計的人物模型。
要讓觀眾看到，不同年齡段角色，伴隨著年齡變化，身高、外形有變化，但是又透過眼神、表情和肌肉變化，能看出這就是一個人，一個從暮年慢慢走向兒童的逆生長的人。
對演員的要求高，這就是在外形符合要求下，純粹的看演技了，不像李謙之前的電影，演技都是次要的，符合外形就夠了。
電影大多數是如此，演員的演技從來不是最重要的，演技只是演員呈現出來的表演的一部分而已。
這次就不一樣了。