雖然說拍攝週期只有一個星期，但在正式開機之前，這個只有十幾個人的小劇組已經開了好幾場會，對拍攝要點都很熟悉了。
《老友記》這部劇開創出來的劇組執行模式，可以說是創造了一個新的執行模式，讓很多劇組都可以借用。
兩個女演員都是真高中生——都是表演經歷很豐富的童星出身。
這種拍攝模式，註定了不能用沒有表演經驗的新人。一旦超支，就有虧損的風險。
因為是一個新東西，雖然聲勢浩大，來勢洶洶，但跳起來劇場到目前為止都沒有幾家品牌積極地來接洽冠名和植入。
第一場戲是在書店拍。
拍攝用的書店，是陳思琦幫忙聯絡的，是《跳起來》的合作書店。
老闆非常樂意騰出半天的時間休業給他們拍攝。
因為他也很清楚，等這部戲播出以後，他的書店就是《少女奇遇記》的取景地了，能夠給他的書店帶來很多人流量。
陸嚴河和陳思琦在現場看他們拍戲，因為到的時候，安媛媛已經在指導兩個女生拍攝，他們就沒有上前，而是在旁邊待著，都沒有進書店，隔著書店的玻璃窗，一邊看著，一邊聊天。
“嶽湖臺對《少女奇遇記》的預期收視率是多少？”
“能夠達到0.4%，他們就很滿意了。”陳思琦笑了笑，“不過他們也說，在週日晚上播，兩個主演還都不是當紅明星，可能號召力確實有限，可能只有平均大盤0.3%的成績。北極光影片那邊稍微好一點，你知道的，影片平臺的計算規則跟電視臺的收視率不一樣，因為專門做了一個跳起來劇場，現在這個劇場的預約觀眾就已經有三十多萬了。”
“跳起來劇場的第二部戲是什麼？”
“是根據劉家鎮短篇改編的《漩渦》。”陳思琦說，“這部戲比《少女奇遇記》好一點，請到了張檬來主演。”
“嗯。”陸嚴河點頭，“既然要做這個劇場，就堅持做下去吧。如果真的因為沒有明星出演，收視率上不去，那回頭我來想辦法，請一些朋友來演。”
“還是希望能夠儘量讓這個劇場的招牌打響，養成一批定期收看這個劇場的觀眾。”陳思琦說，“不然，其實這個劇場就沒有成立的意義了。”
陸嚴河明白陳思琦的意思。
就像正午陽光一樣，真要說品牌運營，什麼戀愛劇場、迷霧劇場、X劇場，號召力都不如正午陽光。
那些所謂的劇場，雖然各大影片平臺取了這樣一個名字，但其實觀眾也不是傻子，他們只是根據題材，把一些相似的題材湊到一起打包而已，根本沒有去建立一個真正的品牌效應，所以，有爆款，也有垃圾到不行的戲。
而正午陽光，它的戲甭管在電視臺，還是在影片平臺，因為從源頭重視了內容創造，它拍古裝，拍現代，拍權謀，拍無限流，拍女性，拍創業，全都拍成了。
陳思琦想要把“跳起來劇場”打造成一個靠這五個字就能讓觀眾信任的品牌。
陸嚴河說：“那我們在《跳起來》雜誌改編劇的標籤之外，其實還要再加一點東西，也許會更有這個劇場的獨特性。”
“什麼東西？”
“比如你們對新人導演的支援。”陸嚴河說，“這不是你一直想要做的事情嗎？這一次《少女奇遇記》的導演安媛媛，之前也只是拍過短片，嚴格意義上來說，這是她第一次做長片導演。”
陸嚴河又說：“如果跳起來劇場真的能夠成為新人導演的搖籃，這個標籤肯定能夠成為行業內備受關注的一部劇。而如果行業真的自發地長期關注起來，基本盤其實就出來了。”
陳思琦若有所思地點點頭。
跳起來劇場現在的基本盤，其實就是《跳起來》雜誌以及各大媒體渠道的讀者和使用者。
明音在“跳起來系”是一個人氣非常高的作者。
支援她的讀者，也大半都會去支援《少女奇遇記》。
但跟影視劇比起來，一個雜誌媒體的使用者還是太少了。
還是得以點及面，去用好的內容吸引更多的觀眾。
不過，誰也沒有想到，第一期就退賽的何莎，在經歷了兩三個星期的話題熱度之後，又突然在一檔節目裡提到了自己為什麼要退賽。
“不僅僅是因為跟成海的合作衝突。”何莎一副已經把這件事看開的豁達姿態，“我跟成海之間只是性格和準備方式之間有差異，他人還是挺好的，我最終做出了退賽的決定，還有一個很關鍵的原因，是因為錄製這檔節目的演員，後面都會要參與到跳起來劇場去，說實話，我也不是什麼新演員了。我不太希望說我做這個工作，就連帶著把我跟其他的工作也繫結在一起了，尤其是演戲這件事。我還是希望能夠演一些自己喜歡演的作品的。”
何莎此言一出，經過各大媒體的醱酵，各大營銷號的誇張演繹，就變成了演員想要上《演員的誕生》，就需要參與跳起來劇場的拍攝。
任何事情，一旦沾染上了強制性三個字，就一定會變味。