一開始，寧遠對霓虹國的古裝話劇，比如《天守物語》，簡直欣賞不來。
臉上抹著慘白的粉不說，還塗上兩團紅暈，別說夜晚，白天看著都陰惻惻的，如果再咧起嘴笑，我滴個媽呀！
但如果拋開這種妝容，真正瞭解了劇情後，寧遠又佩服起來。
《天守物語》是霓虹國庫諾卡劇團的代表作，講的是一段荒誕的人鬼相戀的故事。
美麗的公主因為城主糾纏，憤而自剎，靈魂棲息在天守閣的木獅子裡。後來，公主跟城主手下的武士相愛，又被前來抓捕武士的人刺傷了眼睛。兩人準備殉情，而木獅子的雕刻者鑿開了它的雙眼，公主又重見光明。
這出戏是根據霓虹國近代作家泉鏡花的作品《姬路城天守閣傳說》改編的，霓虹國久負盛名的劇團文學座排演過，霓虹國國寶級大師坂東玉三郎也主演過同名電影。
85年的話劇版本，霓虹國的影帝，未來在《嫌疑人X的獻身》裡演石神的堤真一也演過。
而庫諾卡劇團的演出特色，是“兩個演員，一個角色”的表演方法——表演者只管演，唸白者只管念，兩人共同扮演一個角色，倒有點像華夏的雙簧，讓寧遠他們看得津津有味。
只不過跟雙簧比，一個是戲劇，一個是曲藝。
“其實這種表演形式，在霓虹國的文樂、歌舞伎、能樂等古典戲劇中有不少，當初我第一次看，也以為是根據咱們的雙簧借鑑的，後來才知道不是。”一旁的於曉潔說道。
寧遠訝異的看向她：“你才來兩三年的功夫，對這些都這麼瞭解了？”
“那是，我的研究方向就是戲劇表演。”
於曉潔揚起下巴一臉得意，然後道：
“雖然這種方式也不少，不過庫諾卡劇團也有他們的創新。”
說著，於曉潔指著臺上道：
“你看，他們的服裝色彩鮮明、打擊樂也節奏強烈，給觀眾營造出一種充滿力度和幻覺的舞臺氛圍，倒有點魔幻色彩，不過這種創新真的挺有意思的。”
在隨後的研討會上，有人喜歡這種方式，說道：
“我覺得這是一種‘離間效果’，也算是傳統戲劇表演方法的迴歸。”
也有人不贊同這種方式，反駁道：
“我倒是認為，這是把演員當做道具使用，限制了演員的表演，也缺少表演的豐富性，未必能更好的塑造和詮釋人物。”
而這部劇的導演宮城聰卻笑著道：
“我們劇團對這種方法探索了十年，因為我們覺得，現代都市生活裡，人的語言和情感實際上是分離的，就像水和油那樣，人們都是用一種間接的方式來表達自己的感情。我主要是藉助這種形式，把現代人的反思表現出來。”
這番話，讓寧遠心裡一動！
因為當初《那山那人那狗》在霓虹國大火後，有很多影評家分析原因的時候，都說了類似的話——