藤原圭翻著眼前的攝影師資料，這都是白井英二給他的，但這些也只是松日映畫的簽約攝影師。
但是也還有許多傑出的攝影師是沒有東家的獨立攝影師，這些人也是藤原圭的主要篩查的目標。
一旦出現了目標人物，藤原圭就會把他的名字寫在自己的筆記本上。記錄下名字後，就會集中去看這位攝影師的作品，然後再搖著頭把這些攝影師的名字從本子上劃去——活像個死神。
藤原圭正在挑選主攝影師的時候，大野長治則坐在自己不遠處看著劇本，一邊看一邊搖頭，都囔道：「可惜了，這個本子給我導多好……」
兩個人現在不在藤原圭家裡，而是在大野書店的二樓，這裡的二樓從原來放小眾藏書的藏書室變成了他們的會議室之一。
大野恭在這裡放了不少的精品藏書，珍貴古本，因為害怕劇組把他的寶貝們弄壞了，於是趕緊把這些古董書籍都搬運了出來，房間一下子也變得寬敞了起來。
大野長治正專心看著劇本，閉上眼睛，想著如果是他的話，應該會怎麼執導這部電影，忽然一個指甲刮黑板的聲音鑽進耳朵，緊接著的是恐怖背景音樂，大野長治直接起了一身的雞皮疙瘩。
睜開眼後，發現藤原圭正在用電視放著一部恐怖片，正用心地看著。
「喂……藤原啊，我不太能受得了這種片子，能不能回家以後自己看。」
大野長治硬著頭皮說道，他最討厭的型別片就是恐怖片，小的時候因為看恐怖片，嚇得半夜不敢上廁所結果尿床了。而他那時候已經上國中了，這件事被住在鄰居家的同學知道後，迅速傳遍整個班級，留下了很深的心理陰影。
以至於他現在一看恐怖片，前列腺就有反應，會忍不住往廁所裡頭跑。
果不其然，大野長治站起身來，去和廁所裡的花子見面去了。
藤原圭則沒理會他，而是反覆用遙控器倒放，不停地看著某一個或幾個鏡頭。
「這個長鏡頭處理得不錯啊……」藤原圭心道。
電影的鏡頭語言是電影魅力的重要體現，也是電影作家區別於劇本作家的地方，【鏡頭】是導演在劇本上的附魔，一組好的鏡頭，可能比臺詞、音樂要更打動人心。
藝術院校的導演系授課時，有一個非常重要的環節叫做【拉片】，就是像拉鋸一樣一格格地反覆看電影，其實這種手法最主要的目的就是解析電影的鏡頭語言。
然而負責電影鏡頭呈現的卻不僅僅只有導演，還有攝影師。
雖然一說到某部電影的鏡頭語言非常精彩的時候，無論影評人還是觀眾，第一誇獎的都會是導演：比如說《鳥人》中的一鏡到底；《王牌特工》裡的教堂屠殺；《喜劇之王》中的演技教學和清早分別等等。卻很少有人提到攝影師的，彷彿對電影毫無建樹一般。….
但實際上，一部電影的畫面呈現，從導演到攝影師、再到剪輯師、分鏡師，負責美術的副導演等等，都是出了大力的。電影是群策群力的產物，融合著多人的智慧，所以藤原圭一直很討厭電影片頭打上「某某導演作品」一行字的做法——怎麼就成你一個人的作品了？
其中攝影師更是重中之重，一個成熟優秀的攝影師，往往能夠將導演幻想中的畫面完美的呈現出來，有時甚至能超越導演的幻想。
所以藤原圭需要一個非常成熟有經驗的主攝像，來掌控自己的攝像機。
一番尋找後，他的注意力被一部小成本的恐怖片吸引了。這部恐怖片色調陰沉，劇情中規中矩，但是節奏和鏡頭語言卻非常出彩，經常能用一些欺騙性的鏡頭和手法，給觀眾造成出其不意的效果。
而當藤原圭把進度條拖到片尾，看到這部
電影的主創名單後，更是驚喜，這部電影的聯合導演之一和攝影師竟然是同一人，名字叫宮部臻月。
藤原圭幾乎沒聽說過這個人的名字，可見作為導演並不是很有名。而作為攝影師，也不是圈子的知名選手。