茂瑙的去世，讓夢工廠悲傷漫溢，這對於夢工廠來說，絕對算得上是一個巨大的打擊。但是悲痛之後，小亞蓋洛的表現，讓大家都重新振作了起來。
是的，茂瑙是去世了，但是夢工廠的路還得繼續下去，這是我們所有人的責任。
而已經選定作為茂瑙接班人的羅伯特.布烈松，自然成為了夢工廠今後的重點培養物件。實際上，對於他，我十分的有信
不過關注布烈松的，不僅僅是夢工廠內部，好萊塢電影界以及公眾對於這個年輕人的關注也是出奇的熱烈。
第二天，各大媒體都刊登了相關的報道，這些報道的焦點都對準了一個人，這個人，就是羅伯特.布烈松。
《洛杉磯時報》在它的文章中稱：“茂瑙的去世，讓人們關心夢工廠中誰會是他的接班人。這幾年，夢工廠挑大樑的雖然是柯里昂先生以及他的那些老夥伴們，但是必須要指出，夢工廠的新銳導演的表現也同樣的光彩奪目，比如維斯康蒂，比如羅伯特.布烈松，這兩個年輕人雖然加入夢工廠的時間不是很長，來到好萊塢的時間也很短，但是他們表現出來的能力，讓人刮目相看。在挑選人才這方面，好萊塢沒有人是柯里昂先生的對手。他總讓人覺得彷彿帶有一種顛天賦，一種隨便看一眼一個人就知道他下半輩子能夠做出什麼樣的成績地天賦。”
“在茂瑙的葬禮上，走在前面的抬靈柩的人除了柯里昂先生之外。是羅伯特.布烈松，這個法國年輕人成為了葬禮上的一個焦點，因為這表明至少在夢工廠的內部，他作為茂瑙接班人地身份已經得到了確立，接下來地，就看著這位年輕人能不能夠將茂瑙的傳統繼續堅持下去了。”
“對於布烈松。我們應當保持相當的期待。這種期待不僅僅是因為柯里昂先生把他選為茂瑙的接班人，更重要地是這個年輕人在電影上面的造詣。他極有可能會成為夢工廠的另外一個茂瑙，甚至比茂瑙做得更好。”
《洛杉磯時報》的這篇評論讓我看了之後不知道該說什麼好。說我在看人的方面有天賦，廢話。怎麼可能沒天賦。不過他們對於布烈松如此的有信心，倒是讓我覺得有些意外，可細細想來，他們不是對布烈松有信心，是對我的這個決定有信
不管怎麼說，有信心，總是一件好事情。
其他的媒體，比如《洛杉磯論壇報》、《市民報》、《好萊塢時報》等等都對布烈松給以了一定地讚揚。畢竟布烈松雖然沒有獨立拍過電影，但是他在夢工廠的成績大家還是看到地。但是。也有媒體對這個年輕人十分的蔑視。
《郵報》就刊了一篇報道，報道上面有一幅照片，那是布烈松抬著靈柩的站片。
文章的一開頭，就十分的不友好：“這個年輕人的肩膀太瘦弱了，他根本就不太有可能抬起茂瑙的靈柩。”
這句話的潛臺詞，顯而易見。
接著，文章開始了長篇大論：“不可否認，茂瑙是好萊塢不可多得地藝術電影大師。他在電影藝術性上地堅持。推動了好萊塢的展，也使得好萊塢始終都有一股清新地風。他的成功。一方面是因為他在電影上的豐厚的閱歷和經驗，即便是在好萊塢，能夠有他這麼豐富閱歷的導演，也是很少的。另外一方面，在電影上，茂瑙已經形成了他的拍攝哲學，這種哲學，來自生活，他把對待生活的態度，他把自己在生活中的觀察和思考都榮辱了電影，他對待電影的態度，彷彿是一個信徒面對著上帝。”
“所以他取得光輝矚目的成績。所以他成為了一個旗手，一個電影大師。”
“但是看看我們的這位羅伯特.布烈松先生。我們相信，柯里昂先生恐怕是在實在找不出茂瑙接班人之後的一個無可奈何的選擇。和茂瑙相比，布烈松是沒有多少拍攝經驗的，也沒有多少閱歷，更重要的是，他還沒有豐富的生活經驗可以形成一條完整的電影哲學，這個年輕人，就像是一個嬰兒站到了賽道上，他能不能像站在他這個位置一路飛奔的先輩一樣大步踏進，已經是一件不言自明的問題了。”
“我們覺得大家不能對這個年輕人期望太高，因而這個年輕人實在是太年輕了，儘管這句話說得有些像繞口令。”
《郵報》的這篇文章，我看到了，而且我看得時候，布烈松就在我的旁邊。
“羅伯特，這篇文章你看到了嗎？”我笑著問道。
“看到了，老闆。”布烈松的臉色很平和，絲毫沒有任何的波瀾和憤怒。
這讓我暗暗點了點頭。在任何時候都能夠保持內心平靜，這是做一個好導演的先決條件，在這方面，這個年輕人比我強。
“羅伯特，你怎麼看待這篇文章？”我笑道。
“老闆，讓他們說去吧，我只老老實實拍攝我的電影，電影一出來，自然什麼都明瞭了，一個導演，他最好的武器不是嘴巴，而是電影。”布烈松看著我笑著聳了聳肩。
我哈哈大笑，站起來連連點頭。
“說得好，說得好。這樣吧羅伯特，明天我就要回去繼續拍攝《死亡詩社》了，在我殺青回來之後，我希望你能夠地交給我一個劇本，怎麼樣？”我低聲說道。
“行，我一定。”布烈松說起話來從來不拖泥帶水，這一點我很喜歡。
“那好。努力吧，努力讓那些說三道四的人閉嘴。”我對他擠吧了一下眼睛。
辦完了茂瑙地葬禮之後，我帶著劇組的人回到了片場。《死亡詩社》剩下來的三分之一必須儘快拍完，因為這個時候都已經是五月中旬了。
在拍攝的過程中，也陸陸續續傳來了其他電影殺青、映的訊息。
完成拍攝的第一部電影，是雷電華電影公司地導演馬莫利安。他地這部《十字街頭》拍攝的進度也算很快。自從加入雷電華電影公司之後。馬莫利安的位置就只能算是個二流導演，這讓他很不甘心，畢竟他的能力放在那裡擺著。所以這部電影，顯然是他地奮起之作。也得到了凱瑞.洛克菲勒的認可，此外，據說影評人對這部電影很是看好。
關於這部電影的之前我也瞭解一些，題材嘛基本上是黑色電影，沾點黑社會的邊，但是主要的目光還是對準了底層民眾，所以，這部電影從這個方面來說。是一部關懷之作。
和以往不同，這一次雷電華電影公司對這部電影展開了聲勢浩大的宣傳。取得了不錯的效果。電影公映之後，獲得了一片讚揚聲，很多評論說馬莫利安在這部電影中，揉合了希區柯克的心理電影風格和夢工廠學派地關懷視覺，對此，馬莫利安表示這是他努力要做到的。
不管怎麼說，雷電華電影公司地這部電影，是成功的。馬莫利安在雷電華電影公司中的位置也隨著這部電影的成功而平步青雲。
同樣和街頭有關的電影。20世紀電影公司的導演金.維多的《街頭慘劇》，也很成功。作為好萊塢電影界的“不倒翁”。金.維多極少有失手地時候，他地每一部電影都精挑細選精心打磨，每一部電影都是一顆小珍珠，雖然內容很簡單，故事也很小，但是總是能夠出奪目的光，讓人內心震顫。
《街頭慘劇》這部電影，說地也是小人物的故事，但是卻把視覺關注到了妓女的身上，這個是之前金.維多沒有公佈的，這個題材，在好萊塢的電影中，也算是一個全新的題材。
不過金.維多並沒有像一般導演那樣在妓女這個很容易揮的地方進行一些故意吸引人目光的掘，他的目的，是真實地記錄這個特殊群體的生活，透過他們的生活來展現整個社會對於人性的摧殘，電影中的人物，那些妓女們，最後沒有一個好下場，全都慘死在街頭，她們的死，是對這個世界的控訴。
電影公映之後，同樣獲得了普遍的讚譽，《洛杉磯時報》把這部電影看成是金.維多電影生涯的一個高峰，他關注社會的方式變得更加的深刻，電影也變得更加的深厚。
這位好萊塢的老導演，做出的成績實在是可圈可點。