弗蘭克.卡普拉拍攝的這部《內心世界》，和之前他的任何電影都有很大的不同，這部電影不管從哪個方面來看，都是不是卡普拉慣有的風格，但是無可爭議，這將會是一部十分優秀的電影。
我很喜歡這個電影的構思，也很喜歡這個電影所揭示的主題，而且我覺得這樣的一部電影，弗蘭克.卡普拉完全有拍攝出來的能力，尤其是裡面有一個克拉克.蓋博，這樣的一部電影，對於弗蘭克.卡普拉來說是一部轉型的電影，而對於克拉克.蓋博來說，顯然也是轉型之作。
克拉克.蓋博老是抱怨哥倫比亞電影公司不能給給他一個純粹的藝術電影的角色來展現他的藝術魅力，這一次，想來他可以滿意了。
這部電影的兩位男主角，一位是克拉克.蓋博，一位是勞倫斯.奧利弗。作為好萊塢著名的男明星，這兩個男人都是公認的優秀演員，他們的性格和氣質都完全不同，兩個人在一起演對手戲，而且是一部藝術片，耐人尋味。從他們兩個人的身上也可以看得出來，哥倫比亞電影公司和雷電華之間的關係依然極為緊密。
弗蘭克.卡普拉的這部電影，自然極為關注，但是另外一個人的新片，奪取了所有人的目光。
在這場投拍風潮當中，雷電華電影公司也摻和了進來。洛克菲勒財團接連受到的巨大打擊，使得這個老財團輝煌不再，這也多多少少影響到了雷電華電影公司。雖然雷電華電影公司自從老約翰.洛克菲勒去世之後的發展就呈現獨立的態勢，但是在外人看來，這個電影公司的身上依然深深地打上了洛克菲勒財團地烙印。
老約翰.洛克菲勒讓小約翰洛克菲勒結果了洛克菲勒財團的接力棒。這樣一來，就使得凱瑞.洛克菲勒遠離了洛克菲勒財團的核心高層。但是對於這個兒子，老約翰.洛克菲勒也不是不聞不問的，至少他把雷電華電影公司全面交給了他。
雖然洛克菲勒財團這段時間栽的跟頭讓它面臨崩潰的境地，但是這種危急並沒有影響到雷電華，凱瑞.洛克菲勒是不用擔心自己的電影公司會倒閉的。他擔心地是另外一些事情，其中最大的事情，莫過於電影公司的生存了。
隨著夢工廠在好萊塢的不斷壯大。隨著夢工廠的聲望越來越高，尤其是夢工廠在去年獲得了哈維獎的大滿貫之後，雷電華電影公司的日子就越來越難過了。幾年之前，雷電華還能夠佔據優勢和夢工廠爭鬥不休，但是現在，不管是在生產的電影上面，還是在合作伙伴上面，雷電華都想進入了挫折期。
電影上，除了希區柯克能夠時不時拿出一兩部像樣的電影出來之外，雷電華電影公司生產出來的電影和他本身地實力根本無法匹配。而單單憑藉希區柯克的那些電影去衝擊哈維獎顯然是不夠的。雷電華要想獲取名聲，就必須多拍攝一些能夠拿得出手的電影出來，這有這樣，才能夠挽救現在地頹勢。
所以。新年之後，雷電華電影公司州專門召集了會議，邀請了公司的高層，尤其是導演們，要求這些傢伙必須拿出像樣的東西來。據說凱瑞.洛克菲勒的口氣十分的強硬，洛克菲勒財團的這些導演，如果在1933年沒有拿出東西的話，那就捲鋪蓋滾蛋。用凱瑞.洛克菲勒的原來來說就是：雷電華從來不養白白吃飯地東西。
因此，這就給雷電華的那些導演極大的壓力。
像希區柯克這樣地人還好，怎麼說他也是一個快手。每年至少能夠拍攝出來兩部電影，已經成為雷電華的頂樑柱。西席.地密爾雖然拍出來的電影有所減少而且自己在好萊塢的影響力也在下降，但是每年一部像樣的電影，他還是能夠拿出來的。凱瑞.洛克菲勒的那些話，顯然不是說給這兩個人聽的。
我覺得，凱瑞.洛克菲勒的矛頭是對著卓別林和旗下的那些新銳導演而來地。\\作為雷電華電影公司地股東之一，也作為這個電影公司的主力導演，卓別林在雷電華地地位還是十分重要的。但是和希區柯克相比，他最大的問題就是作品遠遠沒有希區柯克的多了。
卓別林當初剛剛崛起的時候，那絕對是好萊塢電影人的勞模。多的時候。這傢伙可以一年拍攝十幾二十部電影，但是隨著他的名聲越來越大。他的年度作品數量就直線下降了。卓別林曾經跟我說過這個問題，說是被自己的名聲所累，其實這也不怪他，每個人都有自己的拍片方式，卓別林後期的電影雖然數量有所減少，但是質量上升那是有目共睹的事情。
如果卓別林在夢工廠，我想絕對不會有任何的問題。事實上，夢工廠並不鼓勵導演進行人海戰術，我從來就沒有要求夢工廠導演組的那幫傢伙一年必須拍攝多少的電影，我對他們只有一個要求，那就是：要拍就拍好電影，絕對不能濫竽充數，不能糊弄觀眾，更不能糊弄自己。所以在夢工廠，很多導演一兩年沒有什麼作品拿出來都是正常的事情。
但是這種情況在雷電華就完全不同了。一方面是因為雷電華現在形勢不樂觀，需要改變，電影作品自然就成為了最重要的事情，對於一個形勢不樂觀的電影公司來說，沒有什麼能比拍攝出來一兩部大紅大紫的電影更重要的了。另外一方面，凱瑞.洛克菲勒本質上還是一個生意人，他不可能看著自己的電影公司產出那麼少。
自從拍攝完《城市之光》之後，卓別林已經有一兩年的時間沒有拍攝電影了。在這麼長的時間裡面，他幾乎像消失了一般，基本上不在媒體上露面，據說他呆在自己的別墅裡面。每天都在看書，每天都在學習。反而他的老對手希區柯克一部電影接著一部。但是卓別林好像對此並不十分地在意，依然過著他的恬淡生活。
但是這一次，凱瑞.洛克菲勒是絕對不願意讓他過這樣的生活的，一個命令下來，讓卓別林必須交出一個操作性十足的劇本來。
卓別林沉寂了一兩年，我有充分的理由相信這傢伙在一兩年的時間裡面，肯定暗地裡面準備了不少的劇本。他之所以沒有拿出來拍攝，恐怕是他絕對這些劇本並不是很完美吧。
凱瑞.洛克菲勒這麼一逼，倒是讓卓別林不得不拿出他準備地這些東西了。
卓別林的電影，有一個很好聽的名字《螢火蟲》。這樣的一個名字，實在是讓人遐想聯翩。對於生活在都市裡面的人來說，我想很多人都記不得這種小東西到底是個什麼樣子了。螢火蟲，這個詞語彷彿距離我們太遠了，遠得虛無縹緲，但是稍微一品味，我們的內心就會有一種巨大的震顫。
一兩年沒有拍攝電影的卓別林。這一次一出手就讓人看到了一個與眾不同的他。
“我不知道這部電影是不是喜劇片。熟悉我的觀眾知道我一輩子都在拍攝同種型別地電影，都是那個夏洛特，但是我要說的是，《螢火蟲》和我之前的電影都會有很大的不同。不但是電影地整體風格不一樣。甚至我本人在裡面的表演方式都會有很大的不同，在這部電影裡面，你們不會看到我在銀幕上的那些經典的形象，我會捨棄我的柺杖，捨棄我的小鬍子和八字腳，我會以一種從來沒有嘗試過的表演方式來演繹這部電影。”
卓別林關於這部電影闡述，讓人們都很吃驚。包括我在內，幾乎所有人都無法想象如果卓別林拋棄了他經典地那種造型去演一部電影的話。那部電影到底會成為什麼樣子。
我不清楚，我想也沒有人清楚，包括卓別林自己都不知道。
卓別林顯然是在創新。\\\他在突破自己。這個之前老是擔心自己會因為拍攝糟糕的電影而身敗名裂地傢伙，現在終於可以放下名利的包袱來拍攝他想拍攝的電影了。對於他的這個舉動，我是十分讚賞的而持此之外，卓別林也詳細地介紹了他之所以拍攝這部電影的理由：“過去的幾千年裡面，人類和大自然和這個世界，都是無比親近的。他們就生活在這片天地之中，生活在植物之中，生活雨露之下，他們沒有汽車，沒有高樓大山。但是他們的生活很充實而且很詩意。他們是快樂的，在精神上是富翁。但是看看我們現在。生活在鋼筋水泥之中，生活在汽車地廢棄之下，生活在我們吹噓地社會文明裡，我們已經記不清楚田野的模樣了，記不清楚河流地模樣了，記不清楚風的呼吸，記不清楚山的巍峨。”
“在物質上面，我們是巨人，但是在精神上面，我們卻是侏儒。這兩年來，我都在安安靜靜地讀書，開始思考很多東西。突然有一天，我一下子覺得自己之前做過的那麼多的事情，都是那麼的浮躁和宣洩了。”
“我開始在自己的花園裡面種上了莊稼，我像是一個老農那樣撥弄著那片土地，然後，在一個夜晚，在乘涼的時候，我的眼前突然升起了一群螢火蟲。那群螢火蟲彷彿精靈一樣突然出現在我得面前，那麼的美麗，讓我不由自主地顫慄了起來。”
“沒有人能夠體會那個時候我的心情，我是那麼的愉悅，愉悅得快要哭出聲來。那個瞬間，我才知道什麼才是真正的幸福，才知道人類真正需要的是什麼！”
“我記得我小的時候，在英格蘭，也常常會看到螢火蟲，那個時候，世界是純淨的，五彩繽紛。但是現在，看一看我們的周圍，一切都是那麼的嘈雜，那麼的世俗，錢，錢，錢，除了這種東西。我們的嘴裡面還能夠談論什麼呢？”
“《螢火蟲》是一部關於懷念的電影。就如同劉別謙的新片《大河》一樣。我要做地工作，就是把我的體會完整地展現給觀眾，我不知道你們會不會喜歡，但是我覺得拍攝這樣的一部電影，是我的使命。”
卓別林關於這部電影的論述，受到了好萊塢眾多電影人的支援。雖然這部電影和他之前的電影都不一樣，雖然熒幕上面人們看不到卓別林的那個經典地形象了，但是這部電影帶給了人們無比的期盼。
我真的想看一看。沒有了小鬍子、八字腳的卓別林，將會以什麼樣的形象出現在銀幕上。
三月份好萊塢電影公司投拍的這些電影，都十分的有特色，但是總結下來，卻有最大的兩個特點。
一個特點，就是所有的這些電影，都變得沉靜了起來。這種形勢和去年是完全不同的。
看一看去年拍攝地電影就能夠明白了，《加勒比海盜》、《斷頭谷》、《風之傳說》等等等等，這些電影，都是大片。講究的是大氣魄大場面，走的是視覺衝擊的路子，但是今年地這些電影，卻都是沉靜的。如果把去年的那些電影比作是一條條奔騰的大河的話，那麼今年的電影顯然是一個個深潭了。
這些電影不像去年的電影在視覺衝擊上面作文章，它們震撼的是觀眾地心靈。所有的這些電影，都潛伏在世俗之下，深刻挖掘深處的東西，尤其是劉別謙地《大河》、弗蘭克.卡普拉的《內心世界》以及卓別林的《螢火蟲》這三部電影走的完全是純藝術的路線，好萊塢導演當中出現如此大規模的投拍藝術電影的行動，還是很少的。