“希區柯克的這部電影，和他之前的一些電影相比，的確有很大的改變，從我本人的角度來說，這部電影也是他拍攝過的所有電影中我唯一覺得不錯的電影，但是，這樣的一部電影絕對不可能用偉大來稱呼，和柯里昂先生的《教父》系列相比，這部電影簡直蒼白得要命，在藝術性上甚至差佈列松的《一個鄉村牧師的日記》還很遠呢。”
“不錯，《第十七號》對於好萊塢電影來說的確是產生了很多新東西。比如對我們誰都不清楚地瑪雅文化的發掘和展現。比如對於那種森林精神的探討。不少人都稱讚希區柯克這部電影的畫面和風格，的確，《第十七號》的畫面是漂亮的，有些時候猶如油畫一樣漂亮，而且畫面上因為沒有了之前希區柯克先生拿手的**鏡頭，多了很多的自然風光從而顯示出了一種自然美，但是這些新東西充其量只能算得上是一些充實電影的手法，而不能說增加了電影地藝術性。”
“希區柯克的這部電影裡面，景色是美麗的，但是也只不過是單純地景色而已。這些畫面，只是為主人公提供了一個落腳的環境，而沒有作為一種積極地元素參與到電影藝術的建構當中去。這一點。我們可以看看柯里昂先生的《教父2》，我們拿希區柯克指責的一個鏡頭舉例子就能夠看到希區柯克先生和柯里昂先生在這方面的巨大差別。”
“《教父2》當中。有一個鏡頭被希區柯克說成是殘忍的，這個鏡頭就是邁克派人殺掉自己地親哥哥弗雷多的鏡頭。那個鏡頭，實在是好萊塢幾十年電影中少有的精彩之筆。單輪畫面上的風景，這個畫面絕對不必希區柯克先生的《第十七號》裡面的很多風景鏡頭差。廣闊的湖面之上飄著一葉小舟，弗雷多坐在前頭，那個持槍地手下坐在船尾。大遠景，天空之上是陰雲，彷彿要起暴風雨，然後那個殺手舉起了槍，弗雷多倒下。”
“這個鏡頭上面地風景是美的，這種美不單單是指畫面上地美，更重要的是這畫面直接參與了影片地意義建構。渲染了電影所要揭示的人性的脆弱和黑暗。如果沒有這樣的畫面，這個鏡頭所要表達的意義必然會大打折扣。”
“再看看希區柯克的《第十七號》裡面的畫面。一幅幅很美，但是根本沒有對電影產生任何的意義推動作用。這。就是一般的導演和大師的區別。”
“我個人認為，希區柯克的《第十七號》固然有不少可取的地方，但是在《教父2》面前根本就沒有可比性，這一點，是可以肯定的。”
約翰.福特的文章，並不是很長，但是目光卻十分的刁鑽老辣。約翰.福特熟悉阿爾弗雷德.希區柯克，更熟悉他的電影，所以他能夠知道希區柯克電影的致命弱點，自然也就能夠點到希區柯克的軟肋。
約翰.福特的這些言論發表之後，根本就沒有人反駁他，倒不是因為有些人不想反駁，而是他們根本反駁不了，就連希區柯克面對這樣的言論，也是無可奈何。
除了約翰.福特，約翰.休斯頓、威廉.惠勒、霍華德.霍克斯、維克多.弗萊明等等，眾多的電影人都對希區柯克的這部電影進行了剖析，指出了這部電影的缺陷之處。這也讓希區柯克先前的囂張很快就消失了，面對著如此眾多的好萊塢電影人們的批評，尤其是當他發現這些批評絕大多數都是客觀的時候，這個胖子一直叫囂著他的這部電影創造了一個奇蹟的口號，消失了，取而代之的，是沉默。
希區柯克的這部《第十七號》，雖然如約翰.福特等人所說，的確存在這方面那方面的問題，不過客觀地說，對於初次執導自己不擅長的電影的希區柯克來說，有這樣的成績已經十分不錯了。
這部電影的缺點是不少的，但是優點也很多。至少我還是喜歡這部電影的，因為這部電影裡面充滿了一種野性美。這種美，是迷人的。
好萊塢電影人對待這部電影的態度最後也基本上形成了和我差不多的觀點，他們認為希區柯克的這部電影的確算得上是成功之作了，雖然有些不成熟。
而觀眾，對於這部電影也爆發出了巨大的熱情，《第十七號》的票房一片紅火，這讓雷電華電影公司的高層大喜過望，不僅給希區柯克舉行了慶功宴，凱瑞.洛克菲勒更是宣佈要讓希區柯克負責指導雷電華電影公司的下一部主打電影，這樣的訊息對於希區柯克來說可實在是太重要了。
喬治.史蒂文斯和希區柯克的電影，都獲得了激烈的爭論，其他的幾部電影雖然沒有辦法和他們兩個人電影相比，不過受到的關注也不小。
劉別謙的《你逃我也逃》，就獲得了觀眾的認可。
劉別謙一向在社會電影的幽默上面無人能及，這是他的特長，而在這部電影裡面，劉別謙更是把他的看家本領發揮到了極致。
這部電影講述的是一群德國演員的故事。這幫演員，原本過著幸福的生活，但是第一次世界大戰的爆發，讓他們無法在劇院裡面演戲，為了生活，也為了藝術，他們把表演搬到了劇院的外面，在炮火之下繼續他們的事業，並且鼓舞了周圍的群眾。
這部電影以其樂觀向上的精神、劉別謙式的獨有的社會幽默獲得了民眾的一致認可和喜愛，裡面的那群勇敢的演員，更是廣受稱讚。
這部電影票房一路飄紅，完全超過了喬治.史蒂文斯的《紅舞鞋》，直逼《第十七號》這個成績讓華納電影公司樂翻了天。
雷電華電影公司除了希區柯克的電影之外，還生產了一部電影，這部電影就是比利.威爾德的處女之作《藍鬍子的第八任妻子》。
作為一個新導演，比利.威爾德在好萊塢根本就是一個默默無名之輩，他之所以進雷電華是看中了雷電華家業巨大但是成功的導演少，這說明如果年輕的導演說不定就有拍片的可能。
事實上，他的這種想法是完全對的，他的這個《藍鬍子的第八任妻子》，劇本一送到給了凱瑞.洛克菲勒的辦工桌上，凱瑞洛克菲勒就被這個題目搞得七葷八素的，在草草看完這個劇本之後，凱瑞.洛克菲勒就決定傾全力來推比利.威爾德一把，凱瑞洛克菲勒認為這個年輕人絕對會取得成功。
結果這部《藍鬍子的第八人妻子》首映之後運氣出奇地好，票房飄紅的同時，更是在好萊塢電影界獲得了一致的好評。
不過最邪乎的電影絕對不時比利.威爾德的這部了，而是20世紀電影公司出品，金.維多導演的電影《農夫娶妻》了。
這部電影，先前被好萊塢電影人稱之為“名字最土”的一部電影，很多人都認為金.維多這個不倒翁這一次因為這部電影恐怕是凶多吉少了。
情節十分的簡單，將是的就是一個農夫的一連串的糗事；人物也十分的簡單，整部電影裡面，主要的演員才八個人；除此之外，其他的方面比如電影的場面、電影的主題等等，都受到了觀眾的質疑。
在好片眾多的聖誕檔期電影裡面，《農夫娶妻》簡直就是土得掉渣，那裡有半點的藝術特色。
但是就是這樣的一部電影，之前最不被人們看好的電影，卻在首映之後獲得了美國民眾鋪天蓋地的讚揚聲湮沒了。
人們喜歡這部電影裡面的那些質樸的格調和人物，那些人雖然沒有多少的文化，但是在自己的農場裡面生活得有滋有味，他們的生活，對於大部分的觀眾來說都是熟悉的，而對於觀眾的鼓舞，無疑也是巨大的。
尤其是亨利.方達，這傢伙經過了幾年的學習，演技有了突飛猛進的發展，得到了所有人的肯定，被稱之為可能是好萊塢絕無僅有的男影星。
對於這種評價，亨利.方達則根本不在意。
“我在意的就是我能不能創造出好的角色來。這是我一生的夢想。”亨利.方達用這樣的一句話來表明了他的態度。
《農夫娶妻》的的大獲成功，使得觀眾不由自主地把目光放到了另外一部電影上面。
作為對比，這部電影的處境顯然有十分的出色。