院線路演，尤其是一次性聚齊主創，看的出，所有人對《藥神》都很重視。
這種時候觀眾的反饋是很真實的！
當然，即使導演拍的是爛片，觀眾也不會太激動，就好像《愛情公寓》路演的時候，一些影迷依舊很熱情的歡迎他們。
中國影迷大概是這世界上最寬容的影迷了…
“你們覺得徐爭老師演得怎麼樣？”
“好！”
“王傳軍呢？”
“好！”
“張山？”
“好！”
“唐小魚？”
“好！”
“周易圍呢？”
“好！”
全場整齊劃一…
小白故作不滿：“你們說實話啊，誰演的不行，就直接罵，別回去了在豆瓣上罵！”
“哈哈…”
觀眾們被逗樂了。
接下來就是主持人控場的時間了，第一個提問的當然是徐爭，他是《藥神》的主角，然後是王傳軍、唐小魚等等…
提問的問題大概都是一些很老生常談的，比方說拍攝時候的趣事或者有什麼難忘的記憶點之類的。
是這樣的，《藥神》拍攝時候，幾個演員真的親如一家，每天下班就聚在一起吃火鍋啥的，感情很好！
所以，趣事之類的還是很多，最主要，四個月前才結束拍攝，記憶還很深刻，可以聊的很多。
徐爭本身就是自帶幽默感的人，很擅長插科打諢，所以，採訪進行的很愉快。
比方說主持人提問唐小魚有什麼特別難的戲，她開口說：“就是很多場景要控制自己的情緒，不能哭…”
“對，不能哭這件事對小魚來說太難了，她是個特別容易被感動的女人，看個天氣預報都能哭！”
“哪有…我那天是因為別的事…”
輪到白小飛了，主持人問：“導演，為什麼要拍這樣的電影？”
“這個要特別感謝編劇也是我們的副導演文木野還有寧昊，如果沒有他倆，我是不可能拍這種型別的電影的。”
“怎麼想到讓徐爭老師飾演這樣的角色？”
“合適呀，不是，其實是我拿到劇本之前，徐老師就已經確定要演了…”
“看幕後花絮，徐爭老師是監製，也做過導演，但在片場他的表演完全聽你的指導，你的氣場完全不輸給他是嗎？”
“…這個不是氣場的問題，因為整個故事脈絡是我重新整理的，我又是導演，肯定是我相對更瞭解整個故事的情緒，整個表演的方式，再大牌的演員在片場也應該聽導演的，這是職業分工不同，徐老師當然是全能型的藝術家，可是在《藥神》，我們需要他的只是專注在表演方面，所以，在片場，我們討論的都是表演！”
“徐老師，您覺得白小飛導演怎麼樣？”
“很厲害！就說一點，他很少拍廢鏡，我們粗剪版都不到三個小時，這說明電影的每一個鏡頭都刻在他腦子裡！是這樣的，演員到了一定程度，表演的好壞跟導演的審美直接掛鉤，你們要是覺得我們演的不錯，那全都是導演的功勞！”
寧昊也很贊同：“對的，現在很多人罵演員演的不行，其實責任更多是在導演…”