夜晚，黃徵躲在房間盯著劇本還有拍攝計劃。
這部戲，讓他有一種頭炸的疲憊感。
不同於《逃學威龍》，那部戲需要調動的演員不多，基本上屬於彭彭和魏詳兩個人的戲！
就三條線，學校、警局還有家裡，很容易就搞定了！
但是《鹿鼎記》不一樣！
人物、場景、道具哪怕是一束光，全都是為了整部戲的節奏和故事來服務。
而且場景太多了！
幸好主演們比較出色，目前來說，還能按部就班拍下去，可是，之後的一個禮拜全是群戲！
還想指望小白搭把手，結果，他就只做演員的分內工作，真的一點也不管導演的事情…
是，這樣當然很好，給予導演完全的尊重…
但有時候，可以適當的收回一點權利嘛…
黃徵不敢懈怠，《鹿鼎記》的投資是2億——小白沒有拿片酬，他這個導演也就拿最基本的200萬導演片酬，但他簽了分成合約…
所以，能不能暴富，就看這把了！
這種患得患失的心神消耗讓他日漸消瘦。
實際上，這在導演行叫做“新人導演綜合症”。
一個導演，總會在第二部、第三部戲中對自身的導演技法做一次炫技似的總結。
這種炫技在導演生涯中不多見。
一般只會出現在很多導演的早期作品中。
比方說寧昊的《瘋狂的石頭》…
到了《心花路放》、《瘋狂外星人》，他開始老老實實講故事！
一部《逃學威龍》，黃徵直接拿下了26億的票房，如果說不驕傲，那是不可能的！
白小飛的第一部電影也才11億…
那是不是證明他比白小飛更有天賦？
小白把《鹿鼎記》交給他，即是信任，也是一種鼓勵…
古裝喜劇很不好拍的！
尤其這種有著大師加持的IP…
……
與黃徵的焦慮不同，小白很輕鬆。
真的很輕鬆！
他的演技演韋小寶，足夠了！
大多數時候，他都在觀察，觀察演員！
他發現了一個秘密：公司的女演員真的都是原裝，從身材就能看得出來。