“咔！這條過了，趕緊轉場，咱們換下一個場景！”
楊凡從監視器後面站起來，示意場務們趕緊幹活。
拍的很順！
基本上都是一條過！
大部分時間都花在了轉場上面…
作為《心術》的總導演，楊凡其實是有資歷的。
上世紀開始拍電視劇，國家一級導演，拍過很多電視劇，《新亮劍》就是她的作品。
履歷很豐富，高評分的作品也有，涉及的題材從家庭倫理到軍事戰爭，簡直了，凡是能上星播出的，基本上，她都拍過！
這次擔任《心術》的總導演，她心裡還是有底的。
從選擇的演員就能看得出來，清一色的實力派。
其實，做導演最幸福的事情就是碰到了一群喜歡演戲，想演好戲的演員！
《心術》的演員選擇都是六六的老搭檔，海藍、張嘉，除了吳波。
但霍思邈這個角色翻遍整個國內男演員，除了吳波，好像還真就沒有別人了。
至於白小飛，她知道這個人，知道這是個很有才華的年輕人！
當然，再加上吳波極力推薦的。
男一號大力舉薦，楊凡也看了白小飛的履歷，包括他在《喜劇人》上面的表演，勉為其難的答應了。
本來一直想試試他的戲，好心裡有底，結果這人請假一個禮拜，理由是新戲上映，作為導演、主演要去宣傳…
我去，還挺厲害的！
她也在朋友的推薦下，看了幾分鐘，主要是看白小飛表演，大概沒什麼問題，就是喜劇演員的通病，表情有點豐富的過分了！
有點擔心他是那種只會放著演，不會收斂的演員。
話劇演員的通病，會給人一種用力過猛的感覺！
上午兩場戲，試了一下，還真不是這樣。
比方說白小飛的第一場戲，就是急衝衝從家裡趕到醫院，著急忙慌，連衣服都沒來得及換的戲份。
“老大，對不起，來晚了…”
“沒事…”
白小飛演的很平淡，就是匆忙跑過來，面部肌肉沒有任何動靜。
如果換了某些愛現的演員，估計會給自己加戲，比方說故意喘幾聲，或者做個擦汗的動作啥的…
至於嘛？
整部戲都是內斂派的，表演不是說，臉部肌肉一定要浮誇的顫抖，或者身體一定要足夠大的動作。
好的演員即使面癱，也能給出一個最佳狀態！
最明顯的例子就是顏王，《征服》時候肢體表情，各種誇張，有點特型演員的意思，個人特質比較鮮明，一出場容易搶戲，因此那個時間段他在作品裡的表現，往往要受到一個條件影響，就是他和誰搭戲，如果是和一群老戲骨搭戲，他基本就演嗨了。
遇到《潛伏》之後，他開始收斂了，明明一顆澎湃的內心，就是給你安放在一張不能露表情的角色的臉上，所有的活兒全都出來了。
直接晉升一線演員！
之後的《梅蘭芳》，光是那臺詞就足夠所有東北籍貫的演員崇拜一番，一丁點東北味都聽不出來！
這才是好演員！
……
第一天，沒有安排太多的戲份，需要一個適應期。
瞭解一下演員們的大概實力也就差不多了！
白小飛還挺喜歡這幫演員的，尤其是張嘉老師。