綻放的血珠。
墜落的身體。
雨化田留給觀眾的最後一面，仍然是如初見般的驚豔絕倫，洛尋所在的影廳有人輕輕鼓掌，與其說是感謝洛尋的包場請客看電影，倒不如說是大家被洛尋的表演打動了——
嫵媚堅毅。
亦陰亦陽。
其實大家第一眼看見雨化田的時候就覺察出這一定是個厲害的角色，他眼神如刀，氣質卓爾，既能於宮中爭鬥恩寵不衰，又可策馬仗劍橫行塞外——
但同時。
他也矛盾。
明明在宮中居於一人下，在東西二廠一手遮天；明明對敵人甚至所有人的生命都冷漠無情，對素惠容卻有一絲電影裡沒來得及解釋的溫情，以至於這個雨化田的形象真是入木三分、深入人心！
“洛尋。”
就連夏鬱都難得的神色認真，評價了洛尋這一次的表演：“你的這一場雨化田，成功讓我深刻的認識到所謂妖嬈和娘，其實真的是兩個概念。”
這是顏狗的狂歡。
當洛尋飾演的雨化田斗篷一揮，以人為凳囂張落座的瞬間，簡直令人過目難忘，他身著月牙白、銀藍以及寶石黑的三款坐蟒朝服，妝容蒼白如紙，粗黑的眼線斜向眉梢，神情或面沉似水，或飛揚跋扈，每一款都是值得截圖留念的那種。
李又斌起身。
他臨走前也是笑著肯定了洛尋的表演，不過對劇情則是輕輕搖頭道：“劇本終究還是稍微弱了點，武俠的情懷大於實質，這樣的戲你可以接，但不用經常接。”
洛尋點頭表示受教。
其實也不怪徐老怪，主要是對比太強烈了，早年那部《新龍門客棧》已經成為華語武俠片經典之作，徐老怪要在前作的基礎上將之翻拍成，必然不能簡單地剪貼複製，否則在相同元素對比下，只會讓新版成為笑柄。
所以必須大改特改！
對劇情和角色大力翻新、另起爐灶成為必然，因而角色姓名與老版無一重複，角色性格和戲份也於老版迥然有別，比如說李蓮傑扮演的趙懷安完全是悍不畏死、快意恩仇的“殺神風範”。
他自稱“東西廠的煞星”。
這種風格跟老版梁家輝扮演的周淮安那種小心謹慎、深藏不露、儒雅深情的性格明顯不同，而周迅扮演的凌雁秋則相當於老版金鑲玉和邱莫言的合體，但真情外露、拿得起放得下的情感態度也跟兩女有明顯差異。
至於洛尋。
他在電影中一人分飾兩角，扮演西廠廠公雨化田和尋寶江湖客“風裡刀”卜倉舟，則堪稱角色上相對於老版的最大的突破創新，出眾的造型、戲份上的優勢以及充分的演技發揮空間，更使得洛尋比李蓮傑更像影片的男主角。
但不夠！
光這些還是不夠，原版的有些東西，根本就是複製不來的，所以陳到明才會肯定洛尋的同時，認為這部電影在整體質量上還是差了點意思。