吳東自然很是無語，不明白那幫子相聲演員究竟想什麼？
不趁機將相聲的影響力擴大，吸引更多的觀眾支援，反倒搞起了非此即彼的小圈子？
對於這樣的事情，他自然不會答應的。
“那就暫時不用脫口相聲改編了吧，春晚的經典小品也不在少數！”
吳東淡然道：“先接觸一下陳小二和朱時髦兩位老師，他們兩手裡的經典小品可不在少數，其中有不少都有擴充套件進行影視改編的可能！”
“還有趙老太太的小品，也都有很大的改編余地！”
“至於東北趙，也嘗試著接觸一下，看不能不能將幾個容易改編成影視劇的小品改編權拿下來！”
說實話，春晚舞臺出現的經典小品數量還是很多的，起碼比相聲要多不少。
至於他為何首先針對相聲改編，主要是相聲方面的改編內容相對簡單一些，場景也沒那麼複雜。
就衝《虎口遐想》來說，最大的場景就是動物園。
其他相聲故事的場景，基本上也都在一個比較小的環境中，這樣改編拍攝起來成本就低了許多。
而小品的話，情況就有些不同了。
比如陳小二和朱時髦的經典小品《主角和配角》，涉及到了劇組的咖位之爭，起碼也得建立一個標準的劇組吧？
以劇組為核心，周圍的環境再擴大一些，什麼影視城，賓館和拍攝場地之類的，還得弄一個看起來搞笑的劇中劇，怎麼看怎麼麻煩。
當然了，一旦將小品改編得不錯，加上小品本身的質量以及經典程度，很容易就會大爆。
去年，徐光頭的《人在囧途》，還有另一部小成本輕喜劇《夜店》都獲得成功，難不成小品王的小品還比不得上這兩部？
話說，之前經過星空導演工作室改編經典脫口相聲，使得國內的喜劇片不那麼匱乏。
一些有喜劇天賦的演員，也跟著慢慢火起來了。
還是那句話，本土精品喜劇的受眾絕對不少。
只是之前，學院派導演學的都是什麼新浪潮，法國那邊的文藝理論之類的，根本就不屑於拍攝商業片，更不要說商業片中最不受待見的喜劇片了。
不然，也輪不到馮大炮戴上內地喜劇之王的帽子。
像是香江電影最巔峰時期，票房成績最好的不是閤家歡就是喜劇片。
可見，喜劇片的市場相當廣闊。
不然，像是《虎口遐想》這樣，帶著濃郁八十年代風格的喜劇片，怎麼可能收穫近八千萬票房？
之後一些經典相聲改編的喜劇片，票房成績基本都在五千萬到一億兩千萬之間打轉轉？
此時，國產電影儘管已經有不少億元票房的影片，可數量還是相當稀少的。
而一票有些年頭的經典相聲改編的喜劇片，也能有進入億元票房俱樂部的可能，對於影視圈的衝擊之大可想而知。
一些相聲演員，還有小品演員，透過導演工作室的喜劇片，此時已經成功在電影圈立穩腳跟。