“Sunny，這一遍錄的很不錯，但我們還可以做的更好。”
倫敦的錄音棚中，保羅和李孝妮交流著：“這一遍你對節拍的把握非常完美，但我覺得，在感情釋放上，你可以拿捏的更好一些。這首歌，你抒發的應該是一種痛徹心扉的迷戀，在尾聲高潮的變奏階段，你的情感要釋放的再多一些，要唱出讓所有人都跟著你心痛卻無法自拔的那種感覺，你明白我說的意思嗎？”
李孝妮若有所思的點點頭。
保羅重點給李孝妮講：“‘illbeeaingthesescars~ foreveryonetosee~’（我留下這些滿身傷痕就是為了讓每個人都能看見~）這句你一定要唱出撕心裂肺的感覺，高音必須頂上去，不能做弱處理。你要用這句把所有人的心都擊穿。這是‘破堤’的一句，只要能破開，之後的高潮，你的情感就會自然而然的全都湧現出來了。”
“我明白你的意思。我們再來一遍吧。”
“好的，加油，Sunny，你的狀態越來越出色了！”
李孝妮扭轉心態後的唱法，讓保羅等人十分興奮，他們越來越覺得這個亞洲天后身上的潛力巨大了。
這首《BleedingLove》，要是唱好了，是有衝擊UK榜前三的實力的。
一旦這首歌能衝上去，李孝妮的整張專輯都會被帶動。保羅對此是非常期待的。
他不奢望這專輯能成為一張金唱片甚至白金唱片，但只要有巨大的亮點出現，能讓業界被別人交口稱讚，保羅就非常滿足了。
重新回到錄音棚後，李孝妮醞釀著情緒，著重注意了保羅給她講解的重點，又重新唱了一遍，不過由於感情釋放的不是極為充分，在高潮變奏階段，那句破堤之句她還是沒能唱出破堤的氣場。
如果單論最後的高潮樂段，李孝妮對節拍的輕重把握比之前好多了，但在感染力上，還是欠了一些更能打動人心的東西。
果然，這遍之後，保羅還是向李孝妮提出了要把後面的高潮，唱出更有力量、更催人淚下的感覺來。
“Sunny，我們再休息一會兒吧，你再好好的醞釀一下感情，爭取在晚飯之前，我們錄出最好的版本來。”
“好吧。”
李孝妮重新回到了休息間休息，她沒再給林在山打電話了，以免打擾林在山睡覺。
林在山已經給她點出了很好的演唱方法，現在需要她自己來醞釀和消化了。
閉上眼，靠坐在舒服的沙發上，輕輕的揉了揉隱隱作痛的頸椎，李孝妮重新醞釀起了歌曲的情緒。
這首歌的立意林在山已經講明瞭，就是要用流血一樣的最深的傷痛，讓你明白你愛的到底有多深。
李孝妮對這句話，有著深刻的理解和體會。
想當年，她就是用這種流血自虐般的方式，在演繹著對林在山的深愛。
那時不管林在山怎麼折磨她，怎麼虐她，她都無法離開這個男人。
也不管別人怎麼說她，怎麼罵她，甚至諷刺她這個臭丫頭一點臉都不要，她全不在乎，只因她愛這個男人愛到了極致。
帶著這樣的立意，唱了幾遍這首歌后，過去的很多往事，都情不自禁的浮上了李孝妮的心頭。
這讓她心裡酸酸楚楚的，很不是滋味。但同時，也有一種偷偷享受的快感。
她卻不敢讓這種快感蔓延開來。
她都是按照林在山講的，把故事中的主角設定成了關雅玲，她是感同身受的在“演”唱關雅玲的故事，假裝這不是她自己的故事。
這樣的演繹方法，讓她收住了自己心裡的很多痛楚，沒有完全爆發出來——這正是“本我”的自我監控效用。
但不管怎麼樣，她還是重新體會到了這種虐到極致的快感，很刺激。
心底的那些夢魘，彷彿也要重新脫韁而出了似的。
她很害怕這種脫韁的感覺。