蠟染的魅力在於傳統手藝作為一種抒情達意的工具，可以在現代人的奇思妙想中有更多元的表達。
藝術家們將蠟染作為現代藝術、纖維藝術的重要組成部分，把蠟染技法視為現代繪畫的一種表現形式。另一方面，藝術家們也將蠟染藝術“衍生”到日常生活設計的方方面面。
蠟染一般使用植物或者礦物染料。自然染料具有環保和原生態的屬性，卻也有自身的侷限性，不少染色植物有固色弱的特點，但是藝術家龔建培不願被其所約束。
他認為：“我們如果只是繼承而沒有發展，沒有在現在生活方式和現代觀念上的‘活化’，這不是條正確發展之路，我們必須在傳統的基礎上有所創新和突破。”
從90年代開始，龔建培便不斷地在蠟染技術上進行突破。
他將部分蠟染的載體由絲綢、棉布等織物改變成了紙本的手工宣紙，創作出了一批在色彩與形式感上獨具匠心的新作品。
這批作品在紙本的選擇上包括了高麗紙、加草皮紙、毛邊紙和正面為絹背面為宣紙的特製紙；在植物染料的使用上主要選擇了靛藍、梔子、茶葉、紫草等。
紙本蠟染隨著時間的流逝沉澱出別樣美感的實踐，使他的藝術在“變”的過程中不斷傳遞著自然賦予的美。
色彩的漸逝是一個自然的過程，也是時間變遷的見證，這種變遷或許會讓作品在不同的時間裡傳達出不同的自然美感。
龔建培說，“傳統藝術只有和現代生活方式相結合，才會煥發出鮮活的生命力，只有和現代觀念結合起來，才能被現代社會所認可。”
蠟染可以和紙本完美契合，這是否也預示著其它更多的跨界可能？
絲綢的舒適體貼，蠟染的淡泊素雅，兩者同時具有的安寧作為牽引，使它們更加令人放鬆，享受心靈的一方淨土。
將絲綢和蠟染完美結合的美國藝術大師CarolynDoe製作出了許多美輪美奐的畫作。
一間屋子，一片黃沙，一方藍天，不是孤獨蕭瑟的悵然若失，而是獨立天地的豪邁大氣。
杜甫曾語：“大庇天下寒士俱歡顏”。在獨守自己茅草屋的同時，為天下人貢獻出一塊小小天地。
磅礴大氣的不是房屋的寬敞明亮而是內心世界的包容與寬廣。
銀裝山水中的獨釣寒江雪；颯颯秋風中的登高望遠；茫然天地間的眺望凝思。生命的真諦不知不覺間便以流露。
藍橋春雪山澗落，絲隨秋風天地飄
蠟染之美，使人們為之傾倒，蠟染的藝術也被傳承和創新下去。另外一位藝術家劉子龍將蠟染技術和繪畫結合，並加以創新，創作出了彩色蠟染畫。
絢爛的黃，熾熱的紅，平靜的藍，大膽地跳著，唱著歌兒，似乎是伴著一陣暖風就這大片的陽光，一切都那麼的祥和美妙。
懶懶地伸個腰，哼個小曲，漫步在這美好人間，生活是那麼的美好。
古代蘇軾有云：“一蓑煙雨任平生”。是乘一葉輕舟的超然灑脫，不懼風雨，隨心所欲，在浮華的世界中一笑而過，內心淡然。放肆的渲染，肆意揮灑染料，放蕩不羈，不拘一格。
當蠟筆變得細膩，當蠟染變得絢爛，不一樣的結合帶來的是不可言說。一個是大膽潑辣，一個是小巧溫婉，奔放和含蓄不在是對比，而是般配，一場契合的相遇便開始了。
最質樸的是最民族的，最單純的是最用心的。生命的本質就是如此。匠心而制的蠟染，絲綢，作為民族的象徵一直在詮釋生命的真諦。
蠟染之美不止於五彩斑斕，不止於精雕細琢，在於的是內心的感受。百镀一下“大時代的夢爪书屋”最新章节第一时间免费阅读。